Libros de Poesía (930 libros)

Los sentimientos son pedazos de nosotros, y estos los podemos destacar de muchas maneras: gritando, sonriendo, llorando o, como en el caso de esta obra, escribiendo cada uno de esos momentos en los que el corazón, la mente y el ser se hacen uno en verso.

Cuando el Romanticismo europeo volvió los ojos hacia las costumbres populares y sacó del fondo de los siglos la conciencia de los pueblos, Rosalía de Castro se sumó en su primer libro, "Cantares gallegos," a esa corriente para convertir la alborada poética de un pueblo en el inicio oficial del rexurdimento. Sin el triunfo decisivo de este libro sería impensable el triunfo posterior de la literatura gallega.

"Los lectores de los cuentos de hadas ya de grandes, se juntan para reyes y Papá Noel. Creen en los duendes de las medias y en el horóscopo. Son del mundo que se visita a la tarde para el lemoncello. y saben preparar lemoncello casero" Así comienzan estos poemas, con esta aclaración. Vengan, sigan a esa liebre.

Tormenta en el corazón, un poemario que muestra un contexto profundo del amor y sus ramificaciones, incluyendo la pasión por la vida, el sufrimiento y alegrías que viven los corazones enamorados, entre la trama del despecho, las infidelidades y los momentos felices vividos a través de la vida cotidiana del escritor y del entorno que lo rodea. Esperando ser del agrado del lector, dándole una perspectiva diferente en lo que al amor se refiere.

El poema "Al salto del Niágara" fue interpretado como una metáfora de la libertad y del deseo de Cuba de romper con España, la metrópolis colonial. Aunque José María Heredia fue un poeta interesado por las formas clásicas, estuvo marcado por la melancolía del romanticismo y el disfrute de la naturaleza. Su temperamento apasionado se refleja en sus dos poemas más conocidos: "El Teocalli de Cholula" (1820) y "Al salto del Niágara" (1824). Edición con prólogo de: Emilio Roig de Leuchsenring.

INTRODUCCIÓN. 1. Fray Luis, poeta. 2. Cronología de la creación poética luisiana. 3. Fray Luis, autor de un poemario. 4. La tradición textual. a) Manuscritos. b) Impresos. Nuestra edición. BIBLIOTHECA: MANUSCRITOS. EDICIONES. BIBLIOGRAFÍA. INSTRUMENTA (ABREVIATURAS Y SIGLAS). MANUSCRITOS. I. Catálogos, más importantes de manuscritos. II. Manuscritos, por biibliotecas. EDICIONES. I. De las Poesías. II. Ediciones de otras obras de fray Luis, que citamos. BIBLIOGRAFÍA. ABREVIATURAS Y SIGLAS. POEMAS.(Dedicatoria) A DON PEDRO PORTOCARRERO. FRAY LUIS DE LEÓN. LIBRO PRIMERO. (OBRAS...

La patria grande (subtitulado "cantos marciales - odas cívicas - poemas rústicos") es, de los libros de Fernández Shaw, el que lo muestra más tajantemente españolista. De hecho, lo que hace aquí es recoger las páginas de sus obras anteriores consagradas al amor por España: a su gente, a sus paisajes, a sus glorias literarias, a su pasado histórico o a lo que el autor entendía como su destino. Como él mismo advierte en el prólogo, estas piezas fueron impulsadas por sentimientos diversos. Justamente por esta variedad que se esconde detrás de un fervor homogéneo, La patria grande...

El poeta Serrano Díez nos advierte, desde el principio de su intenso poemario, que la poesía “son palabras y silencios”, para luego plantearnos a lo largo del libro, lo que ya había advertido Gabriel Celaya, que también “...en la tierra son actos”. Estamos ante una composición poética de innegable fuerza, que narra historias, habita en el recuerdo, mira hacia el futuro e invita —cómo no— al lector a hacer suyos los versos, porque de nada sirve un poema que el lector no pueda hacer suyo, pues esa y no otra, es la fuerza de la poesía. Recuerdo, emoción, ritmo y plegaria,...

primera obra de una autora novel y polifacetica que dirige sus pasos lentamente hacia la narrativa en prosa, abandonada por la isnpiracion romantica para el verso, proyecta dedicarse a la escritura de una novela.

INVITACIÓN A TODO LECTOR ¡ Por fin un libro de poesía contemporánea que se pueda entender! No se requiere tener un posgrado en literatura, ni ser erudito degustador de la poesía de T.S. Eliot o de Arthur Rimbaud, para leer fácilmente con deleite y asombro estas páginas que tal vez hubieran sido víctimas de la destrucción impensable del Covid 19. Otro efecto más, una consecuencia no programada de la Gran Pandemia podría ser ésta, un libro de infinitos horizontes escondidos, porque para Gustavo e Igor-Ivan ser poetas en este tiempo de agonía mundial de la Poesía, era producir para ...

For Eduardo Urios-Aparisi poetry is above all, word, spoken word. Word that commits, pronounces, sounds. Word that leaves knots in the voice. For Urios, words play and challenge to play, to conceive the world from different and unsuspected points of view. The poems reflect the senses of the poet; moment to moment, in seduction, abandonment, and loss. It is reality flowing and always fleeing; fragmentary, accelerated, changing and unattainable.

Apenas una veintena de textos breves nos trazan un itinerario de la perfección y el hondo sentimiento amoroso, derramado sobre la naturaleza y las cosas bajo la que esplende airosa la timida silueta de una mujer soñada. El tono menor, el sobrio y elegante modo de decir, denotan la belleza y la entrega que diseña en la escritura un lirismo del más alto y noble linaje poético.El poeta apuesta por un lenguaje que, tomando la esencia de la tradición poética, en su intensidad verbal la lleva a los cotos más altos.

Pétalos de Rosa, Mejillas de Melocotón, es un libro de poesía dirigido al público infantil, que cuenta la historia de Jacinta, una niña cuyos padres están demasiado ocupados para darle atención, y cuyo único hermano, la molesta constantemente. Jacinta huye al balcón para platicar con la luna y contemplar las estrellas. Se refugia en el jardín de su casa donde encuentra alivio a su soledad, haciéndose amiga de las rosas y contándoles sus secretos. Al principio las rosas le temen, como a un bicho gigante, pero luego las hechiza con su espontáneo corazón.

Nosotros, «baby-boomers», de los '60 y los '70, fuimos el fruto acabado de una generación previa que le cantó a la democracia, la igualdad social y libertad individual, como ninguna otra en la vida estadounidense. Con rock, danza y bohemia al aire libre, abrazó al indígena nativo y disfrutó lo ecológico, con activismo estudiantil se dialogaron y activaron por causas comunes los universitarrios más brillante de las distintas etnias y, en conjunto, se dio solidaridad a movimientos libertadores y anticoloniales. Con melenas, barbas, trova musical y poesía que partió de la Generación...

Eskarinyos es un canto de nostalgias, un transitar de la memoria por las fisuras que dejó el amor de adolescente y todos los amores y todos los tiempos y todas las guerras, las pérdidas, los muertos, a los que la poeta vuelve para rendirles tributo para luego desprenderse de ellos también. Melancolía de un tiempo por venir, donde solo el amor exista y engendre más amor, razón por la cual vale la pena estar vivo. «En una de esas estaciones por las que el rostro hace y se rehace, la autora se reconoce sorprendentemente: "arlequín desgastado" en la "la lágrima que rueda sobre la mejilla ...

El libro se compone, en principio, de “Entre dichos”, y en ese tema se procura instalar una mirada más actual desde la realidad que se vive ahora, sobre tales sentencias que supuestamente reflejarían sabios consejos. En otro segmento se abordan figuras de “Seres insumisos”, quienes, en ámbitos distintos, se rebelan contra lo que les tocó ser en vidas sin elección posible. Ejemplos: Galileo, Caupolicán. La forma breve de la poesía permite mayor concentración del material y se inspira mejor en varias lecturas de Rilke, Mistral, Darío y en escenas admiradas en el gran cine, como ...

En este libro singular de Antonio Hernández se anudan tres mitologías. Nueva York (mito y realidad), Federico García Lorca y Luis Rosales toman la palabra para hacer hablar a la conciencia poética, a la conciencia histórica, a la conciencia a secas que tal vez juntas sean la misma. Hernández parte (y toma el título) del último libro imaginado, acaso apenas iniciado, de Luis Rosales, Nueva York después de muerto, e inicia una fascinante aventura en búsqueda de lo que el propio Rosales denominaba la poesía total; es decir, una dicción poética en la que la reflexión, el diálogo,...

Esta antología, única en su clase, recupera valiosas páginas, casi olvidadas en viejas revistas y periódicos. A ellas su compilador añade las escritas después, por destacadas plumas costarricenses, a lo largo del siglo XX. En su conjunto, revelan toda una tradición, a la vez constante y renovada. El poema en prosa es uno de los géneros literarias que mejor se han cultivado en Costa Rica. Soltura, imaginación, elegancia o libertad se unen al paisaje, a los ritmos del alma, al transcurrir del tiempo, a la quietud y a los movimientos. Las palabras fluyen entre sus páginas, como las...

En un mundo mágico de pensamientos, donde las letras forman palabras de sueños y siguiendo el camino abierto por mi amiga “GRAN DAMA DEL AMOR ETERNO” poeta, porque ama y vive con la poesía a quien dedico este libro, en una tierra donde el hielo se funde con el fuego y con el amor, se desarrolla este mundo de sensaciones y añoranzas volubles, alrededor de un SILLÓN VERDE, recordando pasadas ilusiones vividas, momentos fantásticos, utilizando versos como himnos a un universo radiante y de recuerdos hermosos, de almas turbadas, de flores brillantes, de sembrar crisantemos junto a la...

En este nuevo libro, la escritora nos muestra, a través de sus versos, los dos duros años que nos ha tocado vivir, prácticamente encerrados, para no contagiarnos del mortal covid.

El conocimiento no exime del sentimiento. Y es que puedes saberte la teoría, pero no saberlo llevar a la práctica. Una vez leí que lo peor no es la oscuridad, sino saber dónde está el interruptor y no tener el valor de pulsarlo. Esto no es un poemario cualquiera. Es una ventana abierta a mi corazón, a mi alma. En sus páginas derramo sangre; sudor y lágrimas, de tristeza y alegría. Hablo sin tapujos de sentimientos y pensamientos a los que me enfrento, a los que nos enfrentamos, a los que escondemos por miedo o vergüenza. Una montaña rusa de sensaciones. Esta es mi historia, mi...

Los diez personajes femeninos de esta colección muestran una discordancia de la figura de la diva; aquella que con su imagen, presencia o puesta en escena es notablemente destacable o impactante y, en ocasiones, calificada como soberbia. Cada personaje presentado en estos cuentos se mueve en una situación única y se enfrasca en rebatir el orden de su vida ya sea alucinando, actuando frente a lo desconocido, sumergiéndose en lo misterioso, tomando decisiones drásticas, o luchando frente a la adversidad de su destino. Con estos cuentos el lector entrará en un viaje por el mundo de unas...

La Divina comedia es un poema escrito por Dante Alighieri. Se considera que fue escrito entre 1304 y 1321, fecha del fallecimiento del poeta. Es la creación más importante de su autor y una de las obras fundamentales de la transición del pensamiento medieval (teocentrista) al renacentista (antropocentrista). Es considerada la obra maestra de la literatura italiana y una de las cumbres de la literatura universal. Cada una de sus partes, o cánticas (Infierno, Purgatorio y Paraíso), está dividida en cantos, cada parte consta de treinta y tres cantos, más el canto introductorio suman 100...

«Úbeda tiene muy clara la distancia entre el periodismo y la literatura, la faction y el soneto. Sus artículos revientan de poesía sin cortar. Sus poemas han metabolizado la realidad y metáforas. Quizá porque frente a la idealización del mundo practicada por algunos (no tan jóvenes) bardos sentimentales y otros intelectuales más o menos orgánicos, prefiere estudiarse los bares. Su escritura, alta en gradación, sucia de aceros, rompe a patadas las puertas que encuentra y anuncia lo evidente. Llega un poeta». (Julio Valdeón)

Este libro es una experiencia. Es la primera síntesis de una guardada expresión escrita que hasta el momento solo ha sido contada a través de una plataforma virtual. Es así que htps://laventajadenocontenerse.blogspot.com/ ha sido la escuela donde se ha puesto en práctica el oficio de la escritura, desde julio 2017 en aquella Cerdanyola del Vallès de la provincia de Barcelona- España, para continuar en Gorbea de la región de la Araucanía- Chile. Escribir definitivamente se ha convertido en una nueva aventura; la reflexión metódica para desde la poética compartir materia y espíritu ...

Lorca's famous Gypsy Ballads were composed in the 1920s, when his poetic style was evolving from the traditional towards the surrealist. The combination of the ballad's perennial narrative format with startling and allusive imagery has intrigued readers ever since.

Desde las profundidades de una poesía coloquial Armando Alanís Pulido nos entrega un mapa profundo de lo que es México en la actualidad personificado a través del maíz. De acuerdo al mito, la mujer y el hombre nacen del maíz. El dios creador Quetzalcóatl no sólo les crea sino también les muestra cuál es el alimento espiritual. El poeta indaga en mitos, ritos, identidades y rinde homenaje a Juan Rulfo y su Pedro Páramo, a su forma de permitir reconocernos en el habla del indígena, en su amor por la tierra, por la naturaleza, por los ancianos, de donde emana su espiritualidad. Este...

Noventa en los noventa es una antología que reúne 90 poemas del célebre poeta nicaragüense Ernesto Cardenal en celebración de sus 90 años, con selección y prólogo de Sergio Ramírez. Esta antología se abre con sus poemas tempranos de veinte años publicados en libros como Hora O y cierra con su poesía mística más reciente como Somos polvo de estrellas. Esta visión monumental de la poesía de Cardenal vuelve a ponernos delante de muchos de los temas que ha tratado, pero bajo un criterio amplio y novedoso para homenajear a una de las figuras literarias y políticas más importantes ...

Escrito en Roma, reescrito en Atenas y corregido en Argel, entre 2007 y 2017, este libro plantea una personal versión del mito de Narciso y a la vez una reflexión sobre uno de los más agudos males contemporáneos, el narcisismo. De igual manera que Narciso se refleja en la fuente, el autor se reflejó en el mito y ambos en la fuente de la página, en un juego de espejos y espejismosque cifra el origen de una herida, de una enfermedad: la condena del ser humano a pasarse la vida solo, elaborando una sutil y compleja gramática íntima, un idiolecto absorto, proyectando lo que es y lo que...

“¿Quién dejó la puerta abierta?” es una antología de cuentos y poemas, escrita por autores latinoamericanos.

Este libro, el único poemario de Guillermo de Torre, constituye un valioso documento tanto de la poesía ultraísta como de una época en la que los adelantos de la técnica y de la tecnología eran celebrados artísticamente. Con su lenguaje extravagante y atrevido y su libérrimo uso del diseño tipográfico, testimonia un importante episodio en la poesía española del siglo pasado: la subversión de las vanguardias y la simultánea cancelación de la estética modernista que fueron necesarias para la posterior eclosión de la Joven Literatura de la generación del 27.

«Un canto a la nostalgia por lo que pudo ser y se quedó en simples sueños, la idealización por lo que puede llegar a ser, el inconformismo ante la pérdida de los sentimientos románticos. Esa postura en la que se encuentran todos los que están situados en la curva de la existencia justo cuando comienza el descenso.» Renglones cortos está compuesto por cincuenta y dos poemas, donde el tiempo marca las directrices en su desarrollo. Estos renglones cortos nacen de una forma espontánea, guiados por los sentimientos más básicos del ser humano, la de vivir no solo existiendo, sino...

Una antología que reúne los grandes nombres del romanticismo inglés. «El soplo de la más humilde de las flores puede ofrecer pensamientos que a menudo encuentro demasiado profundos para desgarrarlos.» Wordsworth, Coleridge, Lord Byron, Shelley y Keats constituyen una secuencia que bajo el nombre de poesía romántica inglesa puede citarse al lado del teatro griego o de la novela rusa como una de las cimas indiscutibles del espíritu humano, y del que ningún lector inquieto debería privarse. Escritos en la encrucijada de un absolutismo que se resiste a desvanecerse y una revolución...

Obra poética de género humorístico y feminista, pretende inaugurar el estilo literario del sex-fi (sexo-ficción) para denunciar el patriarcado, sugiriendo nuevas relaciones sociales entre hombres y mujeres, cuyo principal valor es la ironía sobre el amor romántico y caballeresco que todavía subsiste en las sociedades machistas actuales. Escrita a ritmo de tuit, los versos van hashtagueando, con sarcasmo y apasionamiento, la desdicha y desolación de unas hipotéticas Académicas de Argamasilla (homónimas y supuestamente hermanas de los académicos del mismo lugar que aparecen en El...

Mil Es muy fácil poder decirlo, más fácil es aún pensarlo; Pero en el trabajo de hacerlo está el trance de revelarlo. “Mil”: un número de tres ceros, en las cartas que le dan valor, contando en ellas los luceros del firmamento multicolor. “Mil”: una palabra, tres letras, de mil pensamientos sinceros, bajo los abismos y enigmas, que una vida lleva a cuestas. “Mil”: intenciones del corazón, que día a día, late y palpita, por una canción, que es el son, de su exaltación infinita. “Mil”: ideas del sentimiento, de remolinos de mi mente: a veces van con sufrimientos, que...

La arena errante mide el paso del tiempo encerrado en una burbuja de cristal. Es también la materia de que están hechas las dunas del desierto y los médanos de la playa. Su incesante transformación engendra y devora, marca nuestra historia pública y personal.

Las poéticas visionarias ofrece una indagación en las distintas formas de expresar lo caribeño deteniéndose en la obra de Carpentier, Lezama Lima, Piñera, Feijóo y varios poetas del ámbito francófono y angloparlante para mejor descubrir lo que, en medio de su diversidad, tienen en común todos ellos. Sin embargo, este atenerse al ámbito del Caribe no implica que los autores no sepan dialogar sabiamente, cuando lo necesitan, con otras literaturas y tradiciones para apuntar similitudes y diferencias que ayudan a iluminar las características que distinguen lo que es exclusivamente...

Poesía mágica para caminar sin miedos. Aquí dentro, el agua de lluvia reparte bondad, hay un cuaderno en blanco bajo el sol de otoño, aquí dentro está tu historia de estrella con una vida de seda. Súbete a este pino para practicar voto de silencio porque, muchas veces, es mejor escribir que hablar.

Comedia de las imágenes es una selección de la poesía de Antonio Claros, una de las voces más singulares en el ámbito de la última poesía hispanoamericana. Cuarenta años después de su primer título, y con trece libros publicados, por primera vez se presenta en España una amplia muestra de su escritura.

Recreación libre sobre el Concurso de Cante Jondo organizado en Granada en 1922 por Manuel de Falla, Miguel Cerón y Federico García Lorca.

"Un poemario sobre la soledad, la imposibilidad y la salvación que ofrece la ficción cuando dejamos de creer en el mundo." Pero al final la tristeza también es ver un mundo en llamas y creer que con amor se puede sanar es entregarle tu parte más tierna sabiendo que no va a regresar pero confiando que llenas un hueco que de ningún otro modo se hubiera podido llenar. Es creer cuando lo tienes todo en contra volcarte en las cenizas de un ayer ver un cielo partido y no temer la lluvia sino hacerle poemas a la flores que van a crecer... Pero también es dejarte vencer por los miedos y...

"El corsario", de Lord Byron.Lord Byron fue un poeta inglés considerado uno de los escritores más versátiles e importantes del Romanticismo (1788-1824)

Una mujer joven nos da su percepcin de la vida. Tambin escribe sobre las relaciones, el amor y lo que viene con eso. Sus emociones y escritura se desarrollan en gran medida.

LO MEJOR DE TI Lo mejor de tí no eran tus ojos verdes como amazonas, ni tus labios, ni tus senos, ni tus manos, abiertas como alfombras, no eran esas piernas cinceladas como escultura, pesadas y esbeltas, no era tu amor, que penetré tantas noches o tu regazo que acaricié tantas otras. Lo mejor de tí no era siquiera ese te quiero... todavía, o ese desenfrenado aliciente de locura, no era tu sonrisa, ni siquiera tu pelo en frenética algarabía, no eran tus sueños, despiertos, ni tus pasos, decisivos, vagabundos, sin detenerte, desafiando al mundo. Ahora sé, que lo mejor de tí, me quedo ...

Este es un libro compuesto por 24 poemas que forma parte de “expresar mi interior” con sus diversos matices como el miedo, la angustia y la alegría, complementado con las situaciones que ocurren en mi entorno. Cada verso es una parte de mi historia de vida, desde que llegué a una tierra diferente a la que nací. Quiero ver mi alma a través de estos versos escritos en un lenguaje cargado de metáforas, recursos estilísticos, y epítetos. Además hay poemas que buscan ese lenguaje natural que nace de la profundidades de mi ser. Nace en Samaná, República Dominicana. Estudió en la...

Leggere le poesie di Mario Molfino, poeta argentino di origine piemontese e vincitore, nel suo Paese, di numerosi premi letterari, è perdersi in un oceano di dolcezza e angoscia, di solitudine e sensualità. La parola poetica di Actos Mínimos è sintesi di concetto, suono e spazio. La raccolta, pubblicata a Buenos Aires nel 2004 e molto apprezzata dalla critica, vede in questo e-book il testo originale spagnolo rispecchiarsi nella traduzione limpida e attenta dell’ispanista Sonia Piloto Di Castri, per regalare al lettore momenti di emozione autentica.

Este libro publicado en 2009 por la Colección Los Conjurados de la Fundación Común Presencia, es actualmente distribuido en todo el planeta por CreateSpace y Amazon.Poetas bogotanos, que tiene por preludio un acucioso prólogo del escritor y catedrático de la Universidad Nacional Enrique Rodríguez Pérez, está habitada por dos docenas de voces nacidas en la capital de Colombia: Nicolás Suescún, H. Socarrás, Juan Gustavo Cobo Borda, Santiago Mutis Durán, Amparo Osorio, María Clara González, Eugenia Sánchez Nieto, Nora Ronderos Matiz, Armando Rodríguez Ballesteros, Gonzalo...

De la fortuna poco saqué; de los infortunios, demasiado. Amarillo inoxidable reúne 110 micropoemas, aforismos y greguerías, los cuales -pese a su breve esqueleto- tratan de abrir brecha en el asfalto humano.

En lo que escribe hay dos movimientos en apariencia contrarios. Por un lado, descubre el lado trascendente de asuntos cotidianos. Por otro, bastante menos transitado, encuentra la manera de comentar conceptos abstractos con un lenguaje accesible. En ambos, sin embargo, lo que hace es recuperar el asombro y la maravilla. En algunos tramos, refina, y en otros, engrosa; siempre, la intención palpable es la de abrir la comunicación. (José Gabriel Lagos).

Comenzare por explicar el aguila en la portada: Dios Mismo Se compara (Apocalipsis 12:14) y nos compara (Isaias 40:31) a esa majestuosa ave y algo de ello se discierne en el poema Bajo la Sombra de Sus Alas (pagina 13). El conjunto de estos poemas es el resultado de la inspiracion en actividades dedicadas al Senor; Amor de Dios en Poesia es la sinopsis de una relacion con el Senor... Es el amor de Dios, por Dios y para Dios... Es el amor expresado de Espiritu a espiritu y viceversa... Es el amor que se transmite via espiritu-alma-cuerpo y que despues es activado en todo nuestro ser,...

El primer poemario de Shuarma, artista, vocalista de Elefantes y uno de los compositores más populares del panorama pop nacional. «Los textos que componen este libro persiguen la voluntad de alejarte de la realidad, llevarte a otro lugar y sugerirte nuevas visiones, no las mías, sino las que te surjan a ti a través de mis propuestas. Yo enciendo la mecha y tu explotas. Aunque a decir verdad eres tú quien enciende la mecha al decidirte a leer. Siempre comienzas tú». El error es un maestro; crear, la libertad más absoluta. De la magia de lo incompleto, de la sabiduría que se esconde...

Si ríe el emperador es, hasta ahora, la muestra más orgánica, desconcertante y poderosa de una voluntad poética que se despliega en numerosas e imprevisibles transformaciones. Bracho retoma aquí el impulso, el aliento vital y la materialidad de sus primeros libros; se adentra en hábitats naturales, pero también se remonta al páramo de la política. En tiempos sin cabeza, sin leyes ni mitologías como los que corren, nos ofrece esta rigurosa y delicada fábula de un animal salvaje, en peligro de extinción, llamado País. Ninguna labor poética podría ser más estricta, arrojada y...

Llamas en el Paraíso se forma de una recopilación variada de poesías de dos diferentes autores; quienes combinan sus estilos y temas para generar una obra profunda y pasional. Esta fusión literaria busca dar a luz un diálogo entre el lector y cada poesía, retomando temas de la existencia humana como: el amor, soledad, amistad, tristeza, dilema moral, imaginación, enamoramiento y muchos más temas orientados a la identificación y reflexión. En cada verso se vislumbran matices de sentimientos de distintos tintes, creando una gama variada de emociones. Llamas en el Paraíso exhibe con...

En la astillada poesía de la posguerra española destaca la vigorosa y apartada rama intacta de los poetas cordobeses de la revista Cántico. Y quién más «Cántico» que Pablo García Baena (Córdoba, 1923), cifra y resumen de una estética y un modo de entender la poesía identificado ya para siempre con el nombre de esta revista. Desde Rumor oculto (1944) al recién aparecido Los Campos Elíseos (2006), PGB ha ido desplegando, libro a libro, uno de los mundos poéticos más densos y fascinantes de todo el siglo XX y de este que ahora apenas empieza. Heredero de Juan Ramón y de Cernuda, ...

En esta colección de poemas, la autora intenta desvestirse. Su fin único señalar el mejor camino a la liberación femenina, tanto de mujeres y hombres; aquí todos caben. El mensaje llega a todos, no hay tiempo que perder, si queremos despertar de este sueno ciego, el momento es ahora. Y las palabras mágicas elegidas por la autora, se escriben en versos breves, precisos, clarividentes como estos dos extractos que elegimos para ti. Si para ti, porque no es casual que me encontraras “Desnuda frente al mar”. ✓Que lo disfrutes y Dios te acompañe: “Yo crecí cerca de la tierra...

La obra poética de Ramón María del Valle-Inclán está reunida, a modo de trilogía, bajo el título «Claves líricas». Uno de los poemarios que la integran es «El pasajero», treinta y tres partituras modernistas, de carácter existencial y sensorial belleza, sobre soledad, tiempo, pasión, dolor. La voz poética, rubeniana, pertenece a un caminante que, mediante el crisol de signos ideográficos, estéticos, nos abre caminos de lectura, en uno y otro sentido, por un paisaje de rosas, flor símbolo de razón y emoción, de mística y liturgia, de vida y muerte.

Entrega a Caronte representa el viaje hacia la Ítaca interior de la autora, el espacio íntimo donde albergan recuerdos, pérdidas, vivencias, amores. Ítaca es el puerto, el territorio de quien conquista la existencia y el conocimiento después de visitar muchos lugares, diversas gentes, madurar experiencias. Y Rosa Yamilet Calcines Martínez, como un moderno Ulises, emprende un viaje psicológico, en ocasiones dulce y agradable, otras duro y severo, buscando desahogar los contrastes interiores para encontrar un refugio emocional. Con incomparable gracia y habilidad, la autora estiliza en...

Decía Stéphane Mallarmé que hubo alfabeto e inmediatamente después aparecieron los versos. ¿Y la prosa? Según Mallarmé “no hay prosa”, afirmación alarmante ante la realidad tipográfica de tantos libros. Digamos que la prosa quedó sembrada en una comarca fronteriza, en un limbo de ávidas pulsiones; tan insaciables, que desataron, al paso de los siglos, a las criaturas multiformes y locuaces que llamamos novelas. Los cuentos siempre estuvieron allí, es decir: en la mente de la tribu, en la otra avidez, la de los niños y los ancianos que dicen siempre “cuéntamelo otra vez”. ...

Manuel Acuña (1849-1873) fue un importante poeta mexicano perteneciente al movimiento romántico. Lamentablemente tuvo una vida muy corta, aunque comenzó a escribir de pequeño e incluso estudió varios idiomas entre los que se encontraban el latín y el francés; también comenzó a estudiar medicina. Participó de círculos literarios junto a personajes importantes de las letras mexicanas como lo son Ignacio Manuel Altamirano y Agustín F. Cuenca. Pese a haber fallecido a los 24 años (se quitó la vida ingiriendo cianuro) tuvo una vida literaria sumamente fructífera, una de sus obras...

"A work of poetry, which Pedro Lopez Adorno described as ""a legion of images, a lyric memoir peopled by remembrances, reflections, struggles, uncertainties, nostalgia and irony."""