EL ARTE DE AMAR

Publio Ovidio Nasón, conocido simplemente como Ovidio, fue un poeta romano nacido el 20 de marzo del año 43 a.C. en Sulmona, una ciudad situada en la actual Italia. Considerado uno de los poetas más importantes de la literatura latina, Ovidio dejó un legado literario que ha perdurado a lo largo de los siglos. Su vida y obra se desarrollaron en un contexto cultural en el que la poesía y la retórica alcanzaron un alto grado de sofisticación.

Desde temprana edad, Ovidio mostró un interés por la escritura y la poesía. Provenía de una familia acomodada; su padre era un aristócrata local y había planificado para él una carrera en la retórica y la política. Sin embargo, Ovidio decidió dedicarse a la poesía, lo que le permitió forjar su propio camino artístico. Durante su juventud, estudió en Roma y se empapó de la cultura literaria de su tiempo.

Ovidio es mejor conocido por sus obras más significativas, que incluyen Las Metamorfosis, Las Heroidas, y El Arte de Amar (Ars Amatoria). En Las Metamorfosis, Ovidio presenta una serie de mitos en verso que exploran la transformación de personajes de la mitología griega y romana. La obra está compuesta por más de 250 mitos, lo que la convierte en una de las más extensas y complejas de la literatura clásica.

Una de las características distintivas de Ovidio es su estilo poético innovador. A menudo empleaba un tono ligero y humorístico, lo que contrastaba con la gravedad y el formalismo de otros poetas contemporáneos. En El Arte de Amar, Ovidio aborda temas relacionados con el amor y la seducción, ofreciendo consejos de manera ingeniosa y a menudo irónica. Este enfoque provocativo y su habilidad para jugar con el lenguaje le valieron tanto admiración como controversias.

No obstante, la vida de Ovidio no estuvo exenta de dificultades. En el año 8 d.C., fue desterrado por el emperador Augusto a Tomis, una ciudad en la costa del Mar Negro. Las razones de su destierro nunca han quedado del todo claras, pero algunos historiadores sugieren que pudo haber sido consecuencia de su poesía subversiva o de un escándalo relacionado con su vida personal. Durante su exilio, Ovidio escribió varias obras que reflejan su tristeza y anhelo por Roma, como Las Tristezas (Tristia) y Las Pónticas (Ponticae), donde expresa su deseo de regresar a su hogar y el dolor de su separación.

A pesar de su exilio, Ovidio continuó escribiendo y cultivando su arte, consolidando su estatus como uno de los poetas más influyentes de la literatura occidental. Su obra ha sido objeto de estudio y admiración a lo largo de los siglos, inspirando a poetas, escritores y artistas en diferentes épocas y contextos.

Ovidio falleció en el año 17 d.C. en Tomis, donde pasó el resto de su vida. Su legado perdura en la literatura, así como en el arte y la cultura popular. Poetas y autores de diversas tradiciones han tomado prestados elementos de su estilo y temáticas, asegurando que la huella de Ovidio en la historia literaria siga siendo relevante hasta nuestros días.

En resumen, Publio Ovidio Nasón no solo es un poeta fundamental de la antigüedad clásica, sino también un pionero de la poesía amorosa y mitológica, cuyas obras siguen siendo estudiadas y celebradas en el mundo moderno.

La evaluación puede servir para acreditar y segregar, o bien para ayudar a aprender y a ser cada vez más autónomo. Este libro se ubica en la segunda perspectiva, sin duda difícil, pero también muy sugestiva y gratificante.

Alma está fascinada con el mar, aunque no lo conoce. Su padre, un apasionado contador de historias, la lleva cada noche al encuentro con peces, sirenas, algas y navegantes. Después de mucho planearlo, Alma y su papá viajan a la costa. Allí compartirán más que su emoción por ver el mar. Inspirada en la canción "Llevarte al mar" del cantautor hondureño Guillermo Anderson, Alma del mar recrea la historia de los millones de niños que, por las más variadas circunstancias, no han podido salir de su entorno inmediato; y la de sus padres, que luchan porque los pequeños no pierdan la...

Publicado por la Universidad Nacional de Educación a Distancia, se ofrece en esta obra una contribución sistemática y de autoridad sobre la problemática que plantea el Tratamiento Educativo de la Diversidad en el momento actual y sobre las propuestas de intervención que ofrecen garantías de éxito en la acción educativa dirigida a personas que muestran algún tipo de diversidad y a aquellas otras que, dentro de un ineludible enfoque inclusivo, abordan también su propio desarrollo personal.

El mundo artístico de finales del siglo XIX y principios del XX se satura de color no solamente en la pintura, sino también en la literatura. De hecho, una de las principales críticas y oposiciones que se realiza a la nueva estética modernista se basa en cómo la presencia del cromatismo supone la rotura de una serie de convenciones firmemente establecidas en los discursos literarios sustentados por el clasicismo retórico. Esa revolución expresiva puede condensarse en la fórmula "orgía de colores", compartida por Rubén Darío y don Ramón del Valle-Inclán y puesta en práctica en la ...