Aprender a dibujar los movimientos del cuerpo

Jean Pierre Lamerand es un reconocido autor y especialista en diversos campos, aunque no se encuentra entre los escritores más conocidos a nivel global. A lo largo de su trayectoria, Lamerand ha demostrado un profundo compromiso con la investigación y la producción literaria, destacándose especialmente en el ámbito de la literatura contemporánea y la crítica cultural.

Nacido en Francia, Jean Pierre Lamerand desde joven mostró un gran interés por las artes y la literatura, lo que lo llevó a estudiar en algunas de las más prestigiosas instituciones académicas del país. Su formación no solo incluyó literatura, sino también el estudio de la historia y la crítica de arte, lo que le ha otorgado una sólida base para su trabajo actual.

La obra de Lamerand abarca varios géneros, incluyendo ensayos, novelas y críticas. Su estilo es profundamente reflexivo, combinando análisis detallados con una prosa accesible que invita a la reflexión. Su habilidad para interrogar la realidad contemporánea y sus estructuras narrativas ha resonado con audiencias tanto académicas como generales.

A lo largo de su carrera, Lamerand ha estado involucrado en diversas conferencias y talleres, donde ha compartido sus conocimientos y experiencias con nuevos escritores y entusiastas de la literatura. Ha sido un defensor de la importancia de la crítica literaria en el contexto actual, enfatizando que esta no solo debe ser un ejercicio académico, sino también una forma de contribuir al diálogo cultural.

Además de su trabajo como autor, Lamerand ha colaborado con varias revistas literarias, aportando sus perspectivas sobre el mundo literario contemporáneo y las tendencias emergentes. Su voz ha sido crucial en debates sobre la modernidad y la postmodernidad en la literatura, así como en cuestiones respecto a la identidad cultural y la narrativa.

En la actualidad, Jean Pierre Lamerand continúa trabajando en nuevos proyectos literarios y se mantiene activo en el circuito literario, participando en eventos y colaborando con otros autores y críticos. Su legado, aunque todavía en desarrollo, promete ser significativo, ya que su voz única e influyente sigue enriqueciendo el panorama literario.

Este libro trae 200 modelos de rostro de todas las edades, laminas de anatomía y reglas de proporcion, los principales elementos que forman la cara- ojos, orejas, nariz, boca y emociones.

El Levantador de Pesas consistirá en una sesión de 45 minutos aproximadamente, donde se invita al público a conocer un atisbo de las enigmáticas vidas de una psicótica ejecutiva, un historiador depresivo, y un frustrado psicólogo. Una historia donde las barreras geográficas se desvanecen para ser un testimonio universal de la vida.

The National Museum of Art contains a panorama of Mexican art from the 16th to the 20th centuries. 225 selected pieces from the collection of paintings, sculptures, drawings, prints, photographs, documents, and popular art are contained in the practical guide with information on the artists, themes, stylistic movements and critical thoughts over the 5 centuries that are represented. A section of brief biographies of the artists make this a very useful guide. Some of the artists include: Cristóbal de Villalpando, Mugel Cabrera, José María Velasco, Saturnino Herrán, Diego Rivera, José...

José de Ribera nació en Játiva (Valencia) y fue bautizado en aquella localidad el 17 de febrero de 1591. Hijo del sastre Simón Ribera y de su esposa Margarita Cucó, sus padres le enviaron a Valencia para que siguiera la carrera de Letras en aquella Universidad, pero su afición a las Bellas Artes le hizo cambiar los libros por los pinceles y asistir al taller de su paisano Francisco Ribalta (1565-1628). Ribalta abrió al joven Ribera el camino para llegar a convertirse en uno de nuestros mejores pintores.

A través de 20 ensayos de especialistas en el estudio de la producción, recepción y divulgación del arte, se devuelve la mirada a una pléyade de mujeres imprescindibles al frente, a los lados y detrás del arte que ejercieron políticas y prácticas ajenas a las posturas dominantes y cuya labor no siempre aparece en los catálogos o en los libros. Desde Inés Amor, María Asúnsolo, Lola Álvarez Bravo, las hermanas Pecanins, Lydia Sada de González, Márgara Garza Sada, Geles Cabrera Alvarado, Ángeles Espinosa Yglesias, Dolores Olmedo, Carmen Marín, Helen Escobedo, Sylvia Pandolfi,...