Caravaggio

Andrew Graham-Dixon es un reconocido crítico de arte, historiador y presentador británico, conocido por su capacidad para comunicar la historia del arte de una manera accesible y cautivadora. Nacido en 1965 en Londres, Inglaterra, ha dedicado gran parte de su carrera a la exploración y promoción del arte, tanto en el ámbito académico como en los medios de comunicación.

Graham-Dixon estudió en University College London, donde obtuvo su licenciatura en Historia del Arte. Su pasión por el arte y su deseo de compartir su conocimiento lo llevaron a convertirse en un importante autor y presentador de documentales sobre arte para la televisión británica. A lo largo de los años, ha trabajado en varios canales, incluyendo la BBC, donde ha llevado a cabo una serie de documentales que han sido muy bien recibidos tanto por la crítica como por el público.

Su enfoque en la narración y la interpretación del arte ha hecho de sus programas una referencia para aquellos interesados en aprender más sobre la historia del arte. A través de su trabajo, ha logrado desmitificar el arte y hacerlo más accesible a una audiencia más amplia. Entre sus programas más destacados se encuentran "The Art of Spain", "The Art of Gothic", y "How to Look at a Painting", los cuales exploran diversos aspectos de la historia del arte europeo y sus influencias.

Además de su trabajo en televisión, Andrew Graham-Dixon es un prolífico escritor y ha colaborado con numerosas publicaciones sobre arte. Sus libros, como "Renaissance: The Story of Civilization at Its Best" y "A History of British Art", ofrecen una visión profunda y reflexiva sobre el desarrollo y la evolución del arte a lo largo de los siglos. Su estilo de escritura es claro y directo, lo que le permite llegar a un público amplio, desde académicos hasta amantes del arte casuales.

Graham-Dixon también ha sido un ferviente defensor del arte contemporáneo y ha trabajado para promover a artistas emergentes. Su conocimiento y comprensión de las tendencias actuales en el arte lo han convertido en una figura respetada en el mundo del arte moderno. Participa en conferencias y paneles, donde discute la importancia del arte en la sociedad contemporánea y el papel que juega en la cultura global.

En su vida personal, Andrew Graham-Dixon es conocido por su humildad y su dedicación al arte. Es un apasionado coleccionista y ha compartido su amor por el arte con su familia, lo que ha contribuido a su deseo de educar a las futuras generaciones sobre la importancia y la belleza del arte. Su enfoque inclusivo y su entusiasmo contagioso han inspirado a muchos a explorar el mundo del arte y a apreciarlo en toda su diversidad.

A lo largo de su carrera, Andrew Graham-Dixon ha recibido numerosos premios y reconocimientos por su contribución al campo del arte y la educación. Su trabajo ha sido fundamental para hacer del arte un tema de interés general, y su legado continúa influyendo en cómo se percibe el arte en la sociedad actual. Con una carrera que sigue en ascenso, Graham-Dixon sigue siendo una voz influyente y respetada en el mundo del arte.

Esta nueva compilación de crónicas, en su mayoría no vueltas a publicar desde su primera aparición en periódicos de comienzos del siglo xx, busca rescatar la producción temprana de Luis Tejada, desestimada hasta el momento actual, así como evidenciar la evolución de algunos de los temas y de la escritura en general del gran cronista. Igualmente, la selección pretende resaltar la universalidad de su obra, enfocada desde perspectivas localistas en las antologías que se han editado hasta el momento. En esta Nueva antología de Luis Tejada el lector podrá constatar que las cualidades...

Nace Diego de Silva y Velázquez en la ciudad de Sevilla el año de 1599. Su padre, Juan Rodríguez de Silva, es de ascendencia portuguesa y de familia noble. Su madre, Jerónima Velázquez, cuyo apellido va a perpetuarse en la historia de los pinceles, es de antigua familia sevillana. Desde muy joven siente Diego de Silva la llamada de la pintura, y acude a los talleres de los maestros sevillanos más competentes, como Herrera el Viejo, con quien se cree que estudió, aunque no hay pruebas documentales al efecto. Sabemos, sin embargo, con toda seguridad, que a los doce años estaba...

Written by a well-known artist and best-selling art-instruction author with almost rock-star popularity in the contemporary world of representational art, Beginning Drawing Atelier, with its unique workbook/sketchbook approach, and high-quality paper, offers a comprehensive and contemporary twist on traditional Atelier art instruction practices. Atelier education is centered on the belief that working in a studio, not sitting in the lecture hall, is the best place to learn about art. Every artist needs to learn basic drawing skills. In this elegant and inspiring workbook, master contemporary...

Este libro reúne los textos sobre arte que Augusto d’Halmar publicó en diversos diarios y revistas entre 1900 y 1950. Son críticas, estudios, crónicas y recuerdos de un período marcado por la complicidad entre artistas y escritores. En su conjunto construyen una historia personal de la escena artística de la época y dan cuenta de la activa participación de d’Halmar en el desarrollo cultural del país, no sólo como escritor, testigo y crítico de arte, sino como articulador de movimientos artísticos. Esta es una aproximación al pasado, que nos permite reflexionar, entre otras...