Madrid, teatro de miradas

Marcos Ricardo Barnatán nació en Buenos Aires, Argentina, en el año 1944. Es un destacado escritor y poeta argentino, cuya obra ha sido reconocida tanto a nivel nacional como internacional. Se ha desarrollado en diversos géneros literarios, incluyendo la poesía, el ensayo y la narrativa, lo que le ha permitido explorar múltiples facetas de la condición humana.

Barnatán creció en un entorno culturalmente rico que influyó en su desarrollo literario. Desde temprana edad, mostró un particular interés por la literatura y comenzó a escribir sus primeros poemas. Su estilo se caracteriza por una profunda sensibilidad y una exploración de temas complejos, como la identidad, la memoria y el paso del tiempo.

Uno de los aspectos más notables de su carrera es su interacción con el mundo del teatro y la crítica literaria. Barnatán ha trabajado como crítico en diversas publicaciones, lo que le ha permitido formarse un juicio literario agudo y establecer un diálogo con otros escritores y corrientes literarias. Su enfoque crítico es capaz de fusionar un análisis riguroso con una prosa accesible, lo que lo convierte en un referente en el ámbito de la crítica cultural.

A lo largo de su trayectoria, ha publicado varios libros de poesía que han sido bien recibidos por la crítica. Entre sus obras más destacadas se encuentran títulos como "Las cosas que perdimos en el fuego" y "Los poemas de la memoria". Estas obras son un testimonio de su capacidad para utilizar el lenguaje de manera efectiva, creando imágenes vívidas que resuenan en el lector.

Además de su labor como poeta, Barnatán ha incursionado en la narrativa. Su prosa se caracteriza por una estructura cuidada y un estilo introspectivo. En sus relatos, ofrece una visión del mundo que invita a la reflexión y a la exploración de la subjetividad. Sus personajes suelen estar marcados por sus propias luchas internas, lo que invita a los lectores a empatizar con sus circunstancias.

Marcos Ricardo Barnatán también ha sido un ferviente defensor de la literatura como herramienta de resistencia y transformación social. A lo largo de su carrera, ha participado en diversos encuentros literarios y ha dado conferencias en universidades y literatura. Su compromiso con la educación y la cultura lo ha llevado a ser un referente para las nuevas generaciones de escritores y lectores.

En la actualidad, Barnatán continúa escribiendo y participando activamente en la vida literaria argentina. Su obra sigue siendo objeto de estudio y análisis en diferentes instituciones académicas, lo que reafirma su importancia en el panorama literario contemporáneo. Su legado literario perdura como una invitación a explorar la complejidad de la existencia humana a través de la palabra escrita.

A través de su obra, Marcos Ricardo Barnatán ha demostrado que la literatura tiene el poder de conectar a las personas y abrir caminos hacia la comprensión mutua. Su vida y trabajo son un ejemplo de cómo la pasión por la escritura puede transformar no solo a quien escribe, sino a toda una comunidad.

La Quema del Año Viejo, como la Quema de Judas, es un monigote que se fabrica con ropa vieja, cartón o papel, relleno de paja, aserrín y frecuentemente con artefactos pirotécnicos y representa al año que culmina. Como lo indica su nombre, la ceremonia se lleva a efecto en, México, Colombia y Venezuela, entre muchos otros países latinoamericanos. En Venezuela, a diferencia de la Quema de Judas, que cubre toda la geografía nacional, su ritual está circunscrito a los estados andinos y Zulia. Es un ritual de purificación para alejar la mala suerte o las energías negativas del periodo...

“El gran arte tiene unas maneras espantosas...” observa Simon Schama al comienzo de su magistral exploración sobre los momentos clave de la historia del arte. Un respetuoso paseo por un museo puede llevarnos a creer erróneamente que las obras maestras son piezas amables, objetos que nos sosiegan y seducen. Pero en realidad son otra cosa: las más grandes pinturas nos aprisionan, desmontan nuestros esquemas y luego reorganizan nuestro sentido de la realidad. Con esa misma fuerza, El poder del arte nos aleja de la comodidad del museo para ver esas obras bajo una nueva luz: Schama aborda...

La retórica creativa es un método riguroso, sistemático y con un alto nivel de formalización, que posibilita que, en los procesos de creatividad de mensajes publicitarios, el sujeto disponga de un mapa conceptual en el que aparecen, de forma exhaustiva y ordenada, las distintas vías que se pueden seguir para generar ideas. A la vez, el método permite controlar, en cada momento, los resultados obtenidos, teniendo siempre presentes las vías alternativas que quedan por explorar para crear nuevas soluciones. Este libro presenta un método innovador y eficaz para generar y analizar ideas de ...

Wallace Stevens, hombre de la generación de Ortega y Azaña, o Musil y Apollinaire, y uno de los más destacados poetas del siglo, apenas publicó más ensayos teóricos que los aquí recogidos, escritos entre 1942 y 1951. No se trata de piezas menores y de circunstancias, sino de "páginas que tienen que ver con uno de los modos de ensanchar la vida". Para este poeta singularmente reflexivo, "la realidad moderna es una realidad de descreación", de paso "de lo creado a lo no creado" por otra de la imaginación. Esta facultad es el tema central del libro y la gran repercusión que este ha...