Revista 6: David Bowie: Coleccionista de emociones

En este número encontrarás: 4. Editorial Abate Bussoni «A hombros de la hiriente soledad de pensador» 6. Del arte tradicional al arte digital: un viaje asombroso sin retorno 12. La historia del tapiz de la estrella de Miró 22. Máxima Romero, traduciendo el sonido a patrones intuitivos 23. Colección «OM» una serie de NFT’s by MxmR 28. A más de 130 metros de altura sobre la city 34. «La forma sigue al amor» Anna Heringer una revolucionaría concepción de la arquitectura 46. Biennale 2022. El presente cada vez más con la mujer 56. Symphony, un viaje emocional a través de la...

1. Renata Fernández 2. Texturas virtuales 3. Walk Like a Glacier 4. Desnudos psicodélicos 5. Black Rock City

Carlos del Amor va un paso más allá en el viaje a través de los cuadros que emprendió con Emocionarte. Esta vez se centra en el retrato, un género que le permite recrear las vidas de los retratados y de los artistas, y cómo estos últimos también se retratan en su forma de pintar. La elección de sus modelos o los retratos de encargo, la fidelidad realista al retratado o la percepción de este por parte del artista, el autorretrato que tantos practican, quiénes eran los modelos y qué vidas llevaban, las dificultades de acogida de la obra por parte de quien la encarga o por el...

Las representaciones gráficas constituyen una herramienta esencial en el tratamiento y análisis de la información dentro de las Ciencias Sociales. Especialmente en aquellos aspectos vinculados con la investigación empírica. Este texto introduce al lector en el conocimiento de todos aquellos elementos y procedimientos que constituyen la base de la transformación de datos en imágenes. En ese proceso por el cual se desea destacar alguna relación particular, debe respetarse la estructura presente en los datos. Por ello, tanto el productor de gráficos como el consumidor, necesita una...

En un ejercicio de síntesis ejemplar, Imelda Ramírez parte de una circunstancia ligada a dos objetos de estudio muy precisos, la sobrevivencia de bienales con una orientación modernista, y la creación de nuevas instituciones que nos llevan a la historia ampliada de la formación del gusto moderno, a las polémicas en el campo teórico sobre la vanguardia y su fin y, sobre todo, a las aspiraciones de un arte latinoamericano capaz de romper la idea de autonomía y de crear un nuevo aparato teórico que acompañase los cambios artísticos y su significación. Como bien señala la autora, el...

A collection of printed monographs on the aesthetic and mythological concepts of the Latin American Pre-Columbian art previously published in out-of-print editions. The author selected and updated each essay that included: Paradigmas del arte de Amerindia; Los Códices (Libros), Orfebrería Colombiana; Azteca: La monumentalidad trágica; Inca: Forma y especialidad and others.