Revista 13: Renata Fernández: con la mirada en el Trópico

1. Persiguiendo mi otro oxímoron. 2. Beta, la cultura del siglo XXI. 3. La Science Gallery de Dublin. 4. Red Mundial de Delegaciones de la Science Gallery 5. Miramientos 6. díez+zeíd con Miramientos 7. La transmodernidad: El coolto de la complejidad 8. ARCO 35 años imaginando 9. David Bowie coleccionista de emociones 10. El gran chameleon 11. Su legado discográfico

En este número encontrarás: 4. Editorial Abate Bussoni «A hombros de la hiriente soledad de pensador» 6. Del arte tradicional al arte digital: un viaje asombroso sin retorno 12. La historia del tapiz de la estrella de Miró 22. Máxima Romero, traduciendo el sonido a patrones intuitivos 23. Colección «OM» una serie de NFT’s by MxmR 28. A más de 130 metros de altura sobre la city 34. «La forma sigue al amor» Anna Heringer una revolucionaría concepción de la arquitectura 46. Biennale 2022. El presente cada vez más con la mujer 56. Symphony, un viaje emocional a través de la...

Material para el profesor con indicaciones metodológicas para la mejor utilización de este los componentes de este manual.

A través de estas conversaciones con catorce de los más reputados directores de fotografía contemporáneos, accedemos al trabajo de las personas de las que depende el resultado visual y buena parte del estilo de una película. Operadores que desde finales de los sesenta han venido renovando el aspecto visual del cine, muchas veces enfrentándose al temor y al rechazo de la vieja escuela de Hollywood. Amparados en las nuevas generaciones de directores que van desde Martin Ritt, Woody Allen y Richard Brooks, hasta Spielberg, Coppola, Scorsese o Bertolucci, han logrado el reconocimiento de la ...

Las investigaciones de Jon Hallyday sobre la verdad personal, historica y creativa del cineasta Douglas Sirk chocan en este libro con el asombroso e ironico genio de este ultimo, y el resultado es un singular y exquisito dialogo, lleno de temas apasionantes y de un insobornable amor al cine. Se trata de un libro que, a partir de las experiencias personales del director, tan conmovedoras como terribles, tan ilustrativas como divertidas, extrae soberbias observaciones sobre el arte cinematografico y teatral, la cultura en la Europa de entreguerras, el esplendor y la decadencia de Hollywood y un ...

Paul Gauguin fue primero un marino y luego un exitoso corredor de bolsa en París. En 1874 comenzó a pintar los fines de semana, como pasatiempo. Nueve años después, tras la caída de la bolsa de valores, se sintió lo bastante confiado en su habilidad para ganarse la vida pintando, que renunció a su puesto y se dedicó a la pintura de tiempo completo. Siguiendo el ejemplo de Cézanne, Gauguin pintó naturalezas muertas desde el principio de su vida artística. Incluso poseía una naturaleza muerta de Cézanne, que aparece en el cuadro de Gauguin Retrato de Marie Lagadu. El año de 1891...