La boca pobre

Flann O'Brien, cuyo verdadero nombre era Brian O'Nolan, nació el 5 de octubre de 1911 en Strabane, Irlanda del Norte. Fue un destacado novelista, dramaturgo y periodista, considerado uno de los mayores exponentes de la literatura irlandesa del siglo XX. Su estilo innovador y su humor mordaz lo convirtieron en una figura influyente en la literatura moderna.

O'Brien creció en una familia católica y fue educado en el Coláiste Mhuire, donde se interesó por la literatura y el idioma irlandés. Tras la muerte de su padre, su familia se mudó a Dublín, donde O'Brien continuó su educación en el University College Dublin. Fue en esta ciudad donde comenzó a desarrollar su faceta literaria, escribiendo cuentos y ensayos que más tarde serían publicados en diversas revistas.

En 1939, O'Brien publicó su primera novela, “At Swim-Two-Birds”, que se destacó por su estructura narrativa compleja y su mezcla de géneros. Esta obra, que se considera un hito en la literatura experimental, combina ficción y mito, y presenta un universo literario donde los personajes de distintos relatos interactúan entre sí. Aunque no fue un gran éxito comercial en su momento, fue aclamada por su originalidad y ha ganado un estatus de culto a lo largo de los años.

Durante la década de 1940 y 1950, Flann O'Brien escribió para el periódico The Irish Times, donde utilizó el seudónimo Myles na gCopaleen. En sus columnas, O'Brien ofreció una crítica mordaz de la sociedad irlandesa, así como reflexiones sobre la literatura y la vida cotidiana. Su estilo agudo y su ingenio lo convirtieron en un comentarista popular y muy respetado.

En 1960, publicó su segunda novela importante, “The Third Policeman”, una obra surrealista que mezcla la comedia con la filosofía existencial. La narrativa, que gira en torno a un joven que se ve envuelto en un extraño encuentro con un policía y un asesinato, explora temas como la identidad, la muerte y la naturaleza de la realidad. Aunque fue publicada inicialmente con poco éxito, con el tiempo ha sido reconocida como una de las obras maestras del autor.

Otra de sus obras notables es “The Dalkey Archive” (1964), donde O'Brien combina la sátira social con elementos de ciencia ficción. A través de personajes extravagantes y situaciones absurdas, la novela aborda la búsqueda del sentido de la vida y la crítica a las instituciones sociales. Su estilo único, que desafía las convenciones narrativas, continúo inspirando a escritores y lectores por igual.

A pesar de su talento, Flann O'Brien enfrentó dificultades económicas y profesionales a lo largo de su vida. Sus obras no siempre fueron apreciadas en su tiempo, y pasó largos períodos luchando contra la falta de reconocimiento y la crítica negativa. Sin embargo, su legado literario ha sobrevivido al tiempo, y hoy es considerado un pionero del modernismo y un precursor del postmodernismo en la literatura.

Flann O'Brien falleció el 1 de abril de 1966 en Dublín, dejando un legado de obras que continúan resonando en la literatura contemporánea. Su estilo único y su capacidad para mezclar géneros literarios lo convierten en una figura fundamental en la historia de la literatura irlandesa y mundial. Su trabajo ha influido a numerosos escritores, y su aguda observación de la vida y la cultura irlandesa sigue siendo relevante en la actualidad.

En conclusión, Flann O'Brien fue un autor que desafió las normas literarias de su tiempo y cuya obra sigue siendo estudiada y apreciada. Su habilidad para jugar con el lenguaje, su humor incisivo y su visión crítica de la sociedad lo establecen como una de las grandes voces de la literatura irlandesa.

A la casa del señor Collopy llegan dos niños huérfanos. Mientras el señor Collopy se dedica a una misteriosa y humanitaria labor en favor de las mujeres, los chicos crecen entre los aromas del buen whisky y de la mala cocina. Manus, el hermano, pronto demuestra ser un maestro en los negocios. De enseñar por correspondencia cómo caminar sobre la cuerda floja en el Dublín eduardiano, pasa a instruir a la población y al mundo de forma más ambiciosa en su «Academia Universal Londres». Finbarr, el menor, observa y espera. Una ligera enfermedad hace que el señor Collopy tome un...

Los diez cuentos que componen Títulos robados son, sin duda, cuentos tristes, como afi rma Monterroso que suelen ser los buenos cuentos. En ellos, diez narradores en primera persona nos muestran su extrañeza ante el mundo, su profundo desconocimiento de la naturaleza humana, su desesperanza o su resignación. Roban para sus historias los títulos de otros libros o de otros cuentos y nos muestran un momento de sus vidas en el que sus deseos de cambio sucumben a la sensación de fracaso. El fi n, muchas veces prematuro, de una lucha, la asunción de su inutilidad.

La obra más emblemática de la autora donde los protagonistas descubren un nuevo placer, más allá del hechizo de unas fuerzas ocultas que dan poder y quitan sentimientos. El secreto: su nombre es Tilo y nació en la India. Ahora es una mujer sin edad que regenta una pequeña tienda de especias en Oakland. Es capaz de leer los anhelos humanos y de encontrar la hierba que cura los males del cuerpo y el alma. La tentación: él es joven y apuesto, pero en sus gestos se refleja la desesperación profunda de quien busca y no encuentra. La magia: él y ella, un hombre y una mujer que descubren...

A las grandes urbes llegan miles de seres humanos con el sueño de una vida mejor, pero muchas veces el sueño se convierte en pesadilla. Por ejemplo, una chica honesta y humilde, Emilia Gómez, puede acabar ejerciendo la prostitución con el nombre de Natalia, y refugiándose en las drogas. Es puro azar que un periodista conozca a Natalia, averigüe que su verdadero nombre es Emilia, y quizá hasta se enamore de esa flor del mal. Pero poco tiene que ver con el azar que ella sea asesinada y alguien la arranque del lodazal donde ha aprendido a sobrevivir. Ni que el periodista que la conoció y ...

Por fin las dimensiones de la mítica imaginación feminista de Leonora Carrington puede saborearse plenamente en la primera colección de sus narraciones cortas que se reúne. Desde fines de los treinta y la primera publicación de sus cuentos con collages de Max Ernst, y a lo largo de tres décadas de publicar en pequeñas editoras internacionales, un grupo de cultos y fervientes admiradores ha ido siguiendo su obra, la que ella misma nunca intentó promover. Ahora se la reconoce como uno de los artistas más imaginativos y permanentes del siglo XX. El séptimo caballo incluye textos...