Más allá de mis canciones

Andrés Suárez es un cantautor español, nacido el 16 de febrero de 1978 en La Coruña, Galicia. Desde muy joven, mostró un gran interés por la música, influenciado por la rica tradición musical gallega y por una variedad de géneros que abarcan desde el rock hasta la música folclórica. A lo largo de su carrera, ha logrado consolidarse como uno de los referentes en la música de autor en España.

Su pasión por la música comenzó a manifestarse a los 16 años, cuando empezó a componer sus primeras canciones. Sin embargo, fue en el año 2006 cuando se lanzó a la aventura de presentar su trabajo al público, sacando a la luz su primer álbum titulado “La joven Dolores”. Este disco fue recibido con entusiasmo y permitió a Suárez hacer sus primeras giras por el país, captando la atención de un público que se sentía identificado con sus letras profundas y emotivas.

A lo largo de su trayectoria, ha lanzado varios álbumes que han recibido críticas muy positivas. Entre sus trabajos más destacados se encuentran “Los barcos vienen” (2010), “La historia de un hombre que se convirtió en un perro” (2013) y “Desde una ventana” (2016). Estas producciones musicales no solo destacan por su habilidad lírica, sino también por su capacidad para conectar emocionalmente con su audiencia.

• Influencia y estilo: Suárez se caracteriza por un estilo introspectivo y melódico que mezcla elementos del pop y el rock. Sus letras suelen abordar temas universales, como el amor, la pérdida y la búsqueda de la identidad.
• Colaboraciones: A lo largo de su carrera, Andrés ha colaborado con varios artistas reconocidos, como Pedro Guerra y Rozalén, lo que ha enriquecido su obra y le ha permitido llegar a un público aún más amplio.
• Reconocimientos: Su trabajo ha sido reconocido en múltiples ocasiones, siendo nominado a varios premios de la música en España, lo que atestigua su crecimiento y relevancia en la escena musical contemporánea.

La sencillez de su música, combinada con la profundidad de sus letras, ha llevado a Andrés Suárez a obtener una base de seguidores leales, quienes aprecian su autenticidad y su capacidad para narrar historias a través de la música. En 2019, publicó “Cuando vuelva la primavera”, un álbum que refleja su evolución artística y su compromiso con su arte, consolidando aún más su lugar en la música de autor en España.

En resumen, Andrés Suárez es un artista cuya carrera ha estado marcada por la sinceridad y el deseo de conectar con su audiencia. Su legado musical continúa creciendo, convirtiéndose en un referente para muchos jóvenes músicos que buscan seguir sus pasos. Con una trayectoria marcada por el esfuerzo y la dedicación, Suárez sigue siendo una figura clave en la música contemporánea en español.

La poesía de Rosabetty Muñoz puede ser vista como un minucioso y tan delicado como descarnado estudio de la naturaleza humana, una obra “obligada a la vigilia” que no desatiende nada. Sin embargo –o quizás más bien justamente por eso– es una poesía despojada, sin alardes, sin espacio para la verbosidad. Es la suya, ya con una docena de títulos publicados, una voz distinguible de la poesía chilena del último medio siglo.

Respiró profundo, tomó impulso y abrió la puerta de sus sueños... y entró tanta luz del Sol que deslumbró sus ojos. Y sintió miedo, miedo a la ceguera, miedo al horizonte. Y por un momento, sintió el impulso de retroceder, de regresar a la fría y casi cómoda oscuridad. Pero ya no había retorno, porque el Sol ya no brillaba desde el otro lado de la puerta, sino desde dentro de sí. La Tierra me susurró poemas y yo vine a cantártelos a ti.

Con El miedo a ser amado, allá por el año 2001, empecé a ser consciente de algo sumamente importante para mi carrera literaria. Fue la primera vez que me consideré poeta, que tuve certeza de que lo que empezaba a salir de mi mente, en forma de versos, era auténtica poesía. Más allá de rimas, de estructuras convencionales ni de géneros demasiado mascados. Eran sentimientos a flor de piel que me estallaban, de una manera acelerada y sin pausa, cada noche al situarme frente a mi cuaderno y empezar a vomitar todo lo que mi alma me pedía que sacara.Durante los primeros meses de creación ...

En Tatuajes encontramos vestigios que acercan la poetica de Ana Luisa Martinez a la del nuevo paradigma. La finalidad de su obra es serle fiel a la voz poetica, deshacerse de preceptos y conceptos, entablar el dialogo con el lector, y para ello se ve obligada a plasmar la crueldad del dia a dia. En otras palabras, Tatuajes trata de un viaje desde los confines del ego a la ilimitada dimension del corazon, en donde el mundo y sus lenguajes con todas sus vicisitudes, le sirven como maestros al yo poetico que, ya sea por la crueldad que percibe o por una conciencia unitiva, adquirida a traves de...