Belleza Tóxica

Nosso interior não é um lugar seguro quando está cheio de demônios que habitam a cidade. Os poemas de Arturo Accio são simples e contundentes; O desespero, a falta de futuro e a eterna angústia de nunca chegar a lugar nenhum. Na minha alma não há estrelas, existem dez mil buracos negros para todas as manhãs eu enganei a morte. Núcleo de plástico.

Al hablar de poemas por lo general entendemos que se habla del amor en cualquiera de sus formas, desde la relación de pareja hasta la relación con familiares y amigos. En éste libro se incluyen por supuesto poemas de amor y romance, desamor y decepción, pero además encontrará poemas con una gran variedad de temas; con enfoque religioso donde se intenta motivar al lector a formarse su propia opinión; con enfoque familiar y social donde se pretende concientizar al lector acerca de algunos problemas de la vida diaria que enfrentamos como sociedad. También encontrará reflexiones en verso ...

Die Kunst, Ganzheit mit wenigen alltäglichen Worten zu erfassen: Haikus, kurze dreizeilige Verse aus fünf - sieben - fünf Silben, entsprechend der Zen-Tradition des Fernen Ostens. Für ein tieferes Verständnis dieser lyrischen Form verlangt es schließlich noch der Kenntnis der tragenden Symbole der fernöstlichen Kultur. Die hier vorgestellten Haikus auf Spanisch und Deutsch zollen Tribut an ihren Ursprung und bleiben dennoch gegenwärtig.

Después de un detenido y minucioso estudio de los manuscritos originales y de las distintas ediciones sueltas de los poemas, Montserrat Escartín ha reconstruido la obra, que cuenta con piezas tan excepcionales como“Error de cálculo”, el poema que la cierra. El prólogo señala las circunstancias biográficas en que se gestó el libro, lo pone en relación con los dos que lo precedieron, deslinda sus profundos vínculos con la lírica clásica española y subraya asimismo la importancia de los elementos modernos y cosmopolitas.

Posdíptico reconstruye una triple mirada: una sobre la pintura, otra sobre su autor y una tercera sobre la visión del espectador. Así se integran lo que el cuadro dice sin palabras, el homenaje al artista creador y lo que crea la observación de quien mira la obra. La triada comprende la descripción poética de la pintura, la visión profética de la muerte del genio creador y la visión posterior del cuadro que recobra la vida con la mirada de quien se abre camino por los pasillos de la galería o el museo. Se trata de una visión poética que recupera el valor de la imaginación a...