Desnudos

Paul Gauguin fue primero un marino y luego un exitoso corredor de bolsa en París. En 1874 comenzó a pintar los fines de semana, como pasatiempo. Nueve años después, tras la caída de la bolsa de valores, se sintió lo bastante confiado en su habilidad para ganarse la vida pintando, que renunció a su puesto y se dedicó a la pintura de tiempo completo. Siguiendo el ejemplo de Cézanne, Gauguin pintó naturalezas muertas desde el principio de su vida artística. Incluso poseía una naturaleza muerta de Cézanne, que aparece en el cuadro de Gauguin Retrato de Marie Lagadu. El año de 1891...

Just as there is a fundamental difference in the use of the words “naked” and “nude”, the unclothed body can evoke a feeling of delight or shame, serving as a symbol of contradictory concepts – beauty and indecency. This book is devoted to representations of the nude by great artists from antiquity and the Italian Renaissance to French Impressionism and contemporary art; from Botticelli and Michelangelo to Cézanne, Renoir, Picasso and Botero. This beautifully produced book provides a collection that will appeal to all art lovers.

Basándose en una sistemática compilación de fuentes, JAVIER HERRERA ofrece en este volumen una precisa e insustituible información bibliográfica, completada por introducciones generales, sobre la evolución del cine en los países de los cinco continentes, excepción hecha del producido en España e Hispano-américa. Todo el material reseñado, procedente de libros, folletos, catálogos de exposiciones o números monográficos de revistas especializadas y de las oportunas direcciones de Internet, puede consultarse en bibliotecas españolas. Especial interés tienen los apartados que se...

En un ejercicio de síntesis ejemplar, Imelda Ramírez parte de una circunstancia ligada a dos objetos de estudio muy precisos, la sobrevivencia de bienales con una orientación modernista, y la creación de nuevas instituciones que nos llevan a la historia ampliada de la formación del gusto moderno, a las polémicas en el campo teórico sobre la vanguardia y su fin y, sobre todo, a las aspiraciones de un arte latinoamericano capaz de romper la idea de autonomía y de crear un nuevo aparato teórico que acompañase los cambios artísticos y su significación. Como bien señala la autora, el...

El objetivo principal de este diccionario es ofrecer una fuente de consulta b sica sobre la producci n de los compositores mexicanos de m sica de concierto en el siglo XX. Las fichas de cada autor proporcionan datos biogr ficos, un breve resumen de su formaci n y trayectoria como compositor e incluyen un amplio cat logo de su producci n musical, desde obras Para solistas hasta las m s ambiciosas, que requieren de grandes ejecuciones orquestales.

En un momento en el que las vanguardias habían facilitado el acercamiento del público a la comprensión del arte al recurrir a temas y lenguajes de la calle, el pop art nos enseña la estrecha relación que existe entre la creatividad y los elementos que en una sociedad de consumo forman parte de la vida cotidiana, como la caligrafía de los grafitti o la estética de los anuncios publicitarios. Esta exposición, se centra en la contribución europea al Pop, complementándola con ejemplos de arte británico y norteamericano e incluyendo a predecesores de este tipo de arte y a varios...