El tesoro del barco fantasma

Alfredo Gómez Cerdá, nacido en 1951 en Madrid, es un destacado escritor español, conocido principalmente por sus obras de literatura infantil y juvenil. Su trayectoria literaria ha estado marcada por un profundo compromiso con la educación y la promoción de la lectura entre los más jóvenes, convirtiéndose en una figura influyente en el ámbito de la literatura para niños y adolescentes en España.

Se graduó en la Escuela de Letras de Madrid y, a lo largo de su carrera, ha participado activamente en diversas actividades relacionadas con la educación y la literatura. Durante más de tres décadas, ha dedicado su vida a la escritura, creando historias que abordan temas complejos y universales, pero presentados de manera accesible para su público objetivo.

Gómez Cerdá ha escrito más de un centenar de obras, muchas de las cuales han sido galardonadas con importantes premios literarios. Entre sus libros más destacados se encuentran “El mensaje del agua”, “El vuelo de las luciérnagas” y “El ladrón de palabras”. Estas obras no solo han recibido elogios de críticos literarios, sino que también han resonado con los jóvenes lectores, quienes encuentran en sus páginas personajes entrañables y situaciones que reflejan sus propias experiencias.

Un aspecto característico de su estilo es la habilidad para entrelazar situaciones cotidianas con elementos de fantasía, facilitando que los lectores se identifiquen con los personajes y los conflictos que enfrentan. Sus relatos a menudo tocan temas como la amistad, la familia, el bullying y la búsqueda de la identidad, lo que les otorga una relevancia atemporal.

A lo largo de su carrera, ha sido un ferviente defensor de la importancia de la literatura en el desarrollo personal y emocional de los niños, participando en talleres y conferencias donde comparte su experiencia con educadores y padres. Su dedicación a la literatura no se limita solo a la escritura, sino que también ha colaborado en la formación de jóvenes escritores, fomentando así una nueva generación de narradores.

Además de su labor como autor, Gómez Cerdá ha contribuido a la creación de programas de fomento de la lectura en diversas instituciones educativas. Su compromiso con la promoción de la literatura ha dejado una huella significativa en muchos jóvenes, quienes han encontrado en sus libros una fuente de inspiración y entretenimiento.

Entre sus numerosos reconocimientos, destaca el Premio Nacional de Literatura Infantil y Juvenil, que ha recibido por su contribución excepcional al ámbito literario destinado a la juventud. Este premio es testimonio de su dedicación a la narrativa juvenil y su influencia en el desarrollo de la literatura en lengua española.

Alfredo Gómez Cerdá también ha explorado otros géneros literarios, incluyendo la literatura de adultos, aunque su mayor legado y reconocimiento proviene de su trabajo en el ámbito de la literatura juvenil. Su capacidad para abordar temas difíciles y sensibles con la delicadeza necesaria ha sido una característica que lo distingue de otros autores de su generación.

En resumen, la obra de Alfredo Gómez Cerdá es un faro de luz en el mundo de la literatura infantil y juvenil, donde no solo entretiene a los lectores, sino que también les ofrece herramientas para entenderse a sí mismos y su entorno. Su dedicación y compromiso han hecho de él un referente en la literatura española contemporánea, y su legado perdurará en las páginas de los libros que continúan inspirando a generaciones de jóvenes lectores.

Esta es la historia de un monstruo montruoso normal y corriente que vive en Albacete y le encantan sus inviernos fríos. Si no fuese por el calor del verano... Ni siquiera pensaría en la Antártida. Un día muy caluroso, buscando un sitio fresquito, llegó a un lugar que le cambió la vida.

Ramón es un niño con mucha imaginación que no para de inventarse historias, para delicia de sus amigos y sufrimiento de Margarita, su madre. Ella no quiere que su hijo sea tan fantasioso y todos los días le regaña. Ramón decide darle una lección. ¿Conseguirá que su madre le acepte tal y como es? Un divertido cuento que muestra la importancia de la comunicación entre madres e hijos.

XVI Premio Anaya de Literatura Infantil y Juvenil, 2019 Premio Fundación Cuatrogatos 2020 Una historia introspectiva sobre el amor adolescente, el dolor, la amistad y los celos. Marina ha descubierto que su corazón ya no le pertenece, ya no es dueña de él. Se ha enamorado de Eugenio, el chico con el que sale, y poco a poco va descubriendo que tampoco es dueña de sus actos. ¿Por qué se va alejando de sus amigos? ¿Por qué Eugenio impone siempre su voluntad? La brusca ruptura de la relación complicará aún más las cosas. ¿Podrá vivir con el corazón devorado por serpientes?...

A veces el cielo se cubre de nubes oscuras. Se ven relámpagos y se oyen truenos a lo lejos. Todo el mundo piensa: «¡Menudo chaparrón va a caer!» pero solo caen cuatro gotas. Este libro es la historia de esas cuatro gotas y, sobre todo, de una de ellas. Hay libros en los que el protagonista es un niño o una niña, como tú. También hay libros en los que el protagonista es un perro, o un árbol, o un barco de papel, o una montaña... El autor ha querido que, en este libro, la protagonista sea una diminuta gota de lluvia.

The eighteenth century is one of the paradigms for studying identity crisis. It is from this period that the foundations of modernity and the definition of the values of contemporary societies are based. In this process of change, the debate on the intellectual capacity of females and their new role in the civilization of manners became a central issue that would define the whole time It not only helped to review the patterns of life and women's experiences, but also to rethink the role of man in the modern project of Enlightenment. This book explores the construction of these identities in...

Uno de los profesores de cine con más prestigio en Estados Unidos ofrece el curso definitivo de la A a la Z sobre las complejidades del cine. A petición de sus alumnos, el autor condensa en pocas líneas y de modo gráfico sus mejores clases, que han inspirado a numerosas generaciones de grandes cineastas y escritores de Hollywood. Examina los patrones que convierten las películas en populares y memorables, y logra un libro útil tanto para quienes hacen películas como para los que solo pretenden entenderlas mejor. Es ya un clásico en la literatura sobre cine.

El "Cuaderno del artista" es una obra dirigida tanto a quienes se inician en el arte de la pintura como a quienes desean profundizar en sus técnicas y procedimientos. Su pedagogía se basa en explicaciones directas y sencillas acompañadas de abundantes ejemplos clarificadores. En este título, La técnica del óleo, se desarrollan cuatro temas pictóricos distintos: la naturaleza muerta, la pintura de marinas, la pintura de figuras y el retrato. Estos son temas de gran interés para el pintor, y en estas páginas se abordan con claridad y sencillez, acudiendo a ejemplos que ponen de...

En Arte Versus No- Arte: Arte Fuera de la Mente, Tsion Avital plantea la pregunta, ¿Es el arte moderno realmente arte? Él argumenta que todo el arte no-representacional que se ha producido en el siglo XX no ha sido arte, sino más bien la ruina de la tradición visual que le reemplazó. El arte moderno ha prosperado sobre la total confusión entre el arte y el seudo-arte y la inhabilidad de muchos de distinguir entre ambos. Tal como lo demuestra Avital, el arte moderno ha servido como una etapa intermedia entre el arte del pasado y el arte del futuro. Este libro propone una nueva forma de...