El último Leonardo

Ben Lewis es un aclamado escritor y director de documentales británico, conocido por su enfoque innovador y provocador sobre el arte y la cultura contemporánea. Nacido en 1971 en Londres, Lewis ha desarrollado una carrera multifacética que abarca tanto la escritura como la producción cinematográfica.

Desde una edad temprana, Lewis mostró un interés significativo por el arte y la historia. Se formó en la Universidad de Oxford, donde estudió Historia del Arte, lo que sin duda influenció su futura carrera como escritor y cineasta. Su pasión por el arte lo llevó a explorar diferentes formas de expresión, y ha trabajado en una variedad de medios, incluyendo la televisión, el cine y el periodismo.

A lo largo de su carrera, Ben Lewis ha escrito numerosos libros y artículos, muchos de los cuales abordan temas relacionados con el arte contemporáneo y su impacto en la sociedad. Una de sus obras más destacadas es "Hammer and Tickle: A History of Communism Through the Lens of Communist Jokes", donde analiza cómo el humor fue utilizado como un medio de resistencia bajo regímenes totalitarios. A través de este libro, Lewis no solo ofrece una perspectiva única sobre la vida bajo el comunismo, sino que también examina el papel del humor en la cultura y la sociedad.

En el ámbito del cine, Lewis ha realizado varios documentales aclamados que han sido proyectados en festivales de cine a nivel internacional. Su obra "The Great Contemporary Art Bubble" (2008) es un ejemplo notable, donde examina la burbuja del mercado del arte contemporáneo y las implicaciones económicas y culturales que tiene en la sociedad. Este documental ha suscitado debates sobre el valor del arte y la especulación financiera que lo rodea.

Además de su trabajo como autor y cineasta, Ben Lewis ha colaborado con diversas publicaciones, aportando su visión crítica sobre el mundo del arte. Sus escritos han aparecido en medios reconocidos como The Guardian, The New Statesman, y The Art Newspaper, donde ha analizado desde exposiciones recientes hasta las tendencias emergentes en el arte contemporáneo.

A lo largo de su carrera, Lewis ha sido reconocido por su capacidad para presentar temas complejos de manera accesible y entretenida. Su enfoque en el humor y la sátira, combinado con una profunda investigación, le ha permitido conectar con audiencias diversas, tanto en el ámbito literario como en el cinematográfico. Esto se evidencia en su habilidad para eludir la jerga académica y presentar el arte de una manera que es relevante y comprensible para el público en general.

En resumen, Ben Lewis es un escritor y director que ha dejado una marca indeleble en el campo del arte contemporáneo y su crítica. A través de sus libros, documentales y artículos, ha desafiado las convenciones y ha ofrecido nuevas perspectivas sobre temas que son fundamentales en la conversación cultural actual. Su obra no solo entretiene, sino que también provoca reflexión y debate, atrayendo a un público amplio y diverso.

Las trece cartas del corpus epistolar auténtico del filósofo junto con cinco no incluidas en las ediciones no habituales.

El tema de la muerte forma parte, con mayor o menor intensidad, del entramado psicológico de todas las culturas. Los autores de la Baja Edad Media le dedicaron un amplio espacio en sus escritos y lo presentaron no como una pérdida de la consciencia psíquica, sino como antesala de la vida plena. Desde este punto de vista, morir era algo más que la consecuencia lógica de un proceso natural, algo que habría que asumir y aceptar no con resignación, sino con la esperanza de alcanzar la felicidad y plenitud que toda conciencia psíquica lleva dentro. La Epístola consolatoria de norte amici, ...

Los ensayos de José Luis Zárate son críticos, constructivos, destructivos, cortos y cómicos; en ellos lo real parece ser lo virtual y las posibilidades nos harían pensar que es factible invitarle una cerveza a Godzilla o tener como sensei al señor Miyagi (con unos buenos tacos de amiba frita de entremés, por supuesto). Con "Entre la luz (y otros temas igual de tangibles)" Zárate nos entrega textos en los que está vertida una profunda exploración de temas y personajes con los que varias generaciones han crecido: monstruos, películas de kung-fu, personajes de Disney, y todo ese...

La poesía de Miguel Hernández se alza como un conjunto de singular riqueza, se abre como un universo de una complejidad extremada, derivada de la coherencia y fidelidad a sí mismo que enhebró su existencia. Marie Chevallier, atraída por la singularidad de la obra hernandiana, trata de descifrar “el mito personal” que late bajo la cobertura poética. En un estudio anterior, La escritura poética de Miguel Hernández, abordó el análisis estilístico de la obra, para adentrarse ahora en una investigación que permita establecer el inventario de los temas hernandianos. La elaboración...