Kiki Smith

Kiki Smith es una reconocida artista y escultora estadounidense nacida el 18 de enero de 1954 en Nuremberg, Alemania. Desde una edad temprana, Smith mostró un interés y talento especiales por el arte, influenciada por su entorno familiar, ya que su padre, Donald Smith, era un escultor y su madre, un artista y una activista de los derechos humanos. A la edad de 7 años, su familia se mudó a Nueva Jersey, donde continuó cultivando su pasión por el arte.

Smith se trasladó a Nueva York para estudiar en la Parsons School of Design y luego en la School of Visual Arts. Durante esta época, se vio expuesta a la vibrante escena artística de la ciudad y comenzó a desarrollar su propio enfoque artístico que combina diferentes medios y temas. Su carrera comenzó a despegar en la década de 1980, cuando sus obras empezaron a ser reconocidas en exposiciones colectivas y fue aclamada por la crítica.

Las obras de Kiki Smith abarcan una variedad de formatos, incluidos grabados, esculturas, instalaciones y dibujo. Su trabajo aborda temas complejos relacionados con la feminidad, el cuerpo humano, la biología y la naturaleza, a menudo desafiando las nociones tradicionales del arte y la representación. Smith ha explorado la relación entre el cuerpo y la espiritualidad, y muchas de sus obras se centran en el ciclo de la vida, la muerte y la regeneración.

Uno de sus trabajos más emblemáticos es "Lilith", una escultura que representa a la figura mitológica a menudo asociada con la independencia femenina. Esta obra, junto con otras como "El corazón" y "La luna", reflejan la exploración de la identidad y el papel de las mujeres en la sociedad.

A lo largo de su carrera, Kiki Smith ha tenido numerosas exposiciones individuales y ha sido parte de exposiciones colectivas en importantes instituciones artísticas, incluyendo el MoMA, el Whitney Museum of American Art y el Baltimore Museum of Art. Smith también ha recibido diversos premios y reconocimientos por su contribución al mundo del arte, como el Premio de la Fundación de Arte de Nueva York y el Premio de la Fundación de Arte de Harvard.

La influencia de Kiki Smith se extiende más allá de sus propias obras, ya que ha enseñado en varias instituciones, compartiendo su experiencia y conocimientos con nuevas generaciones de artistas. Su enfoque innovador y su capacidad para abordar temas complejos han hecho de ella una figura clave en el movimiento de arte contemporáneo.

En la actualidad, Kiki Smith continúa creando y exhibiendo su trabajo, explorando nuevos temas y formatos. Su arte sigue siendo una poderosa reflexión sobre la condición humana, la naturaleza y el papel de las mujeres en el mundo, resonando con audiencias de diversas culturas y generaciones.

Las obras de Kiki Smith son un testimonio de su compromiso con la exploración de la identidad humana y la conexión entre el arte y la vida. Su legado perdura, inspirando a artistas y espectadores por igual a considerar sus propias experiencias y su lugar en el mundo.

El dramaturgo Albert Camus, en la cumbre de su madurez creativa y de su fama, se encuentra sumido en una profunda crisis vital que ha de llevarle, incluso a su pesar, a tomar una trascendente decisión. A la par que vive en este dilema, se encuentra dirigiendo el montaje de una de sus obras teatrales de más éxito "Calígula". Falta poco para el reestreno y Camus, mientras dirige esta puesta en escena, en un descanso y a requerimiento de los actores, va a entablar un intenso debate con ellos, haciendo un repaso de toda su trayectoria como escritor, ensayista, periodista, combatiente de la...

Cuando se cumple un año de la ausencia de Sergio González Rodríguez (03 de abril de 2018) en nuestras vidas y de la falta que nos hace el amigo, su complicidad vital y su deseo imparable de escribir la verdad del país y decirla, queremos difundir y acercar a todos los que lo siguen extrañando y a los que no lo conocen estasencilla compilación de textos que algunos de sus amigos leímos en público el 25 de abril de 2017, pocos días después de su muerte y ante la presencia de su querida familia en primera fila. El acto de despedida y homenaje tuvo lugar en el Museo de la Memoria y...

El presente libro es una obra de madurez, en la que su autor, uno de los más reputados historiadores del arte del panorama actual, sintetiza sus postulados en torno a una teoría de la imagen que es correlato de los «Actos de habla» de los filósofos del lenguaje. Como alternativa a una historia de las imágenes como fruto de la producción de los hombres de una época, objetivo tradicional de la Historia del arte y la Iconografía, Bredekamp busca explicar las imágenes en su condición de agentes históricos, como núcleo, más que consecuencia, de ciertas dinámicas sociales y ciertos...

Una extraña llamada interrumpe la rutina de un escritor. La enigmática voz femenina al otro lado de la línea le dice que los McGuffi n quieren invitarlo a cenar para desvelarle la solución al misterio del universo. Pronto descubrirá que se trata de una convocatoria para participar en la Documenta de Kassel, la mítica feria de arte contemporáneo, donde su cometido será convertirse en instalación artística viviente y sentarse a escribir cada mañana en un restaurante chino de las afueras. En Kassel, el escritor comprueba sorprendido que su estado de ánimo no decae al atardecer y que, ...