Lo grotesco en el arte y la cultura occidentales

Frances S. Connelly es una destacada académica y especialista en el campo de la historia del arte y la educación. Su trabajo ha abarcado desde la investigación sobre obras artísticas hasta la enseñanza de las artes en diversas instituciones, contribuyendo significativamente al desarrollo del pensamiento crítico en este ámbito.

Nacida en una familia que valoraba el conocimiento y la cultura, Connelly desde joven mostró un gran interés por las artes visuales y la historia. Este interés la llevó a estudiar en prestigiosas universidades, donde obtuvo su licenciatura y posteriormente un posgrado en historia del arte. Su formación académica le permitió explorar diversas corrientes artísticas y técnicas, además de adentrarse en la teoría del arte.

A lo largo de su carrera, Connelly ha trabajado en numerosas instituciones educativas, desempeñándose como profesora y mentora de estudiantes. Su enfoque pedagógico se centra en la importancia de la investigación y el análisis crítico, alentando a sus alumnos a desarrollar su propio criterio y a apreciar las obras de arte desde múltiples perspectivas. La capacidad de Connelly para hacer conexiones entre diferentes disciplinas le ha permitido enriquecer la enseñanza del arte de manera única.

Además de su labor docente, Frances S. Connelly es autora de varios artículos y publicaciones en revistas especializadas, donde ha abordado temas como el impacto del arte en la sociedad contemporánea y la evolución de las técnicas artísticas a lo largo de la historia. Su trabajo ha sido reconocido por su profundidad y por su capacidad para hacer accesibles conceptos complejos al público en general.

Connelly ha participado en conferencias y simposios internacionales, compartiendo sus conocimientos y perspectivas con otros expertos en el campo. Su compromiso con la educación y la difusión del arte la han convertido en una figura respetada entre colegas y estudiantes por igual.

En resumen, Frances S. Connelly es una profesional que ha dejado una huella significativa en la historia del arte y la educación artística. Su dedicación a la enseñanza y su profunda comprensión de las artes la han posicionado como una referente en su campo, inspirando a futuras generaciones de artistas e historiadores del arte.

La moderna genética nos sorprende cada día con avances que muchas veces parecen extraídos de la ciencia-ficción. Esas posibilidades también inquietan y nos sitúan en dilemas inéditos y radicales, sobre todo cuando tienen que ver con la vida humana y con su modificación, conservación, interrupción e incluso generación. Por todo ello en estas jornadas se reunieron ponencias del campo de la filosofía más teórica y del campo de la bioética, en diálogo con las ciencias positivas.

El teólogo jesuita Karl Rahner, después del Concilio Vaticano II, se convirtió en el paladín de la "nouvelle théologie" y en el "princeps novorum theologorum", mediante la proclama del célebre giro antropológico trascendental. Para poder comprender adecuadamente a este teólogo de Freiburg, es menester analizarlo desde sus fundamentos filosóficos. Con el presente libro, Jaime Mercant Simó, haciendo un análisis pormenorizado de "Geist in Welt" ("Espíritu en el mundo"), demuestra cómo el doctor Rahner, mediante su "Erkenntnismetaphysik" ("metafísica del conocimiento"), tergiversa...

"La soledad no es buena consejera", resuena desde siempre en la conciencia individual y colectiva de las personas. Se la asocia a dolorosas carencias de amor y se la presenta como incompatible con la naturaleza social de los seres humanos. Pero esto no es mas que una percepcion deformada de la realidad: la soledad no es como la pintan, y el amor tampoco. En un entorno en el que todo sin excepcion evoluciona vertiginosamente, el amor es un concepto que tambien requiere de una progresiva y positiva transformacion en los modos de asimilarse y manifestarse. La soledad no es ese fantasma, monstruo ...

“Ariel” es el afamado ensayo escrito por el autor uruguayo José Enrique Rodó. En él predomina el tono pedagógico y se caracteriza por el estilo literario y filosófico. Está dirigido principalmente a la juventud hispanoamericana, como señala el autor, para advertirles del utilitarismo a través de los personajes Shakepearianos de “La tempestad”: Próspero, Ariel y Calibán. Para crear una nueva generación de jóvenes, Rodó enfatiza en el papel de la educación y el proyecto de educación que propone debería basarse en la "cultura de los sentimientos estéticos" frente al...