Los instrumentos musicales

Completo y riguroso panomara de los principales movimientos y tendencias seguidos por la creación musical a partir del año 1945, con especial mención de sus más destacados protagonistas.

El presente libro tiene como propósito analizar las proyecciones en la música actual de la modalidad idiomática y las técnicas extendidas de ejecución del siku, la quena y el charango. El objetivo principal es decodificar los alcances productivos que podrían tener en la composición musical y la utilización de estos recursos, desde un soporte organológico precolombino (quena y siku) y colonial (charango). Estos tres instrumentos del área Sur-Andina son representativos de dos familias organológicas con un amplio desarrollo en América del Sur. Instrumentos que son, sin dudas, los que ...

“Fábrica de canciones” realiza un recorrido sobre aquellos elementos musicológicos y sociológicos que hacen del Pop un género masivo del cuál poco se investiga en esta parte del continente. ¿Cuál es su influencia sobre la moda, las pautas de consumo, los medios de comunicación y la industria cultural? ¿Cómo intervinieron los diferentes soportes audiovisuales en la imagen de los artistas? ¿Cómo se construyen las identidades juveniles a partir de un género tan cosmopolita? Analizando también el lenguaje musical propio del género: el ritmo, las letras, la armonía, la...

Vladimir Jankélévitch argues that composer Franz Liszt was a leading champion of musical modernity who knew how to express the new aesthetic change of direction in 19th-century European music better than anyone, save Frédéric Chopin. This new style was the opposite of the abstract universality of the symphony and the totalitarianism of the Viennese conservatory. With the reinforcement of national and even provincial rights, the so-called savagery of rhapsody finally turned its back to solemn music, thus beginning the revolution of humility. Liszt gave voice to the land, much as Victor...