Los secretos de un Psicoanalista

Miguel Oscar Menassa es un poeta, ensayista, pintor y terapeuta argentino, nacido el 28 de diciembre de 1931 en la ciudad de Buenos Aires. Su vida y obra se han entrelazado en un constante diálogo entre el arte y la psicología. Menassa es conocido por su enfoque innovador en torno a la escritura y la creación artística, fusionando la poesía con la experiencia terapéutica.

Desde una edad temprana, Menassa mostró un profundo interés por la literatura. Su formación literaria se basa en una amplia lectura de clásicos, así como de escritores contemporáneos. Esta influencia se refleja en su estilo poético, caracterizado por su emocionalidad y profundidad. A lo largo de su vida, ha publicado numerosos libros de poesía, entre los que se destacan títulos como "Poemas de una noche de verano" y "Los poemas del escritor".

Además de su obra poética, Menassa ha incursionado en el ensayo y la crítica literaria. Su visión del arte como un proceso terapéutico se convierte en uno de los pilares centrales de su pensamiento. En esta línea, ha desarrollado la Psicología del Arte, una corriente que busca integrar el arte y la psicoterapia. Según Menassa, la creación artística no solo es un acto estético, sino también una vía de sanación y autoconocimiento.

Su carrera como terapeuta comenzó en la década de 1960, cuando empezó a aplicar sus conocimientos literarios y artísticos en el ámbito de la psicología. A través de talleres y grupos de reflexión, Menassa fomenta la expresión artística como medio para explorar emociones y resolver conflictos internos. Esta metodología se ha convertido en parte fundamental de su trabajo, enfocándose en la importancia de la palabra y la creatividad en la curación emocional.

Menassa también es un destacado promotor de la Literatura y el Arte en sus diversas formas. Ha organizado numerosos encuentros literarios y exposiciones de arte, donde invita a artistas y escritores a compartir sus experiencias y obras. Su compromiso con la difusión del arte lo ha llevado a ser un referente en el ámbito cultural argentino.

• Contribuciones a la literatura: Sus poesías y ensayos han sido influyentes no solo en Argentina, sino en toda Hispanoamérica.
• Terapia y arte: Su enfoque terapéutico ha sido adoptado por muchos profesionales que creen en la sanación a través de la expresividad artística.
• Creación de espacios culturales: Menassa ha impulsado la creación de espacios donde se conjugan literatura, arte y psicología.

La figura de Miguel Oscar Menassa trasciende las fronteras de la literatura, convirtiéndose en un puente entre la palabra escrita y la sanación emocional. Su legado perdura en las generaciones actuales y futuras, quienes encuentran en su obra una fuente de inspiración y reflexión. Menassa continúa realizando talleres y cursos, donde sigue compartiendo su visión única del arte como herramienta de transformación personal.

En resumen, Miguel Oscar Menassa es un artista polifacético cuya obra y pensamiento han enriquecido el panorama cultural argentino. Su enfoque integrador entre el arte y la psicología proporciona un modelo valioso para aquellos que buscan entender el impacto del arte en la vida emocional y psicológica del ser humano. A través de su legado, invita a cada uno a explorar su propia creatividad como un camino hacia el autodescubrimiento y la sanación.

Cada uno de los seres humanos somos para los otros seres humanos como cuerpos extraños. Al encontrarnos no podemos otra cosa que producir reacciones sensibles y, siempre, descontroladas, algo así como las viejas reacciones antígeno anticuerpo o semejante.

Ninguna palabra puede contener la intensidad de lo vivido. Únicamente la poesía recrea el paraíso que en nosotros persiste como una herida que se niega a cicatrizar. Como la certidumbre, no de una época mejor, sino de nuestra caída en el tiempo. La poesía es la herida, la grieta abierta en la espesura del lenguaje, la hendidura en la red de los significados donde nosotros, animales hechos de minutos, sangre y esperanzas, bebemos nuestra ración de eternidad.

Un marido insta a su íntimo amigo a que corteje a su esposa, para comprobar si la lealtad de su fiel mujer es realmente enteriza. Esta novela se lee en corro en una venta, durante la primera parte del Quijote, y se publica aquí íntegramente. Cervantes construye con este relato una parábola sobre el cambio de paradigma de la prudencia humanista al experimento moderno.

El quinto volumen de los Diálogos de Platón de la Biblioteca Clásica Gredos reúne cuatro de sus últimas obras: Parménides, Teeteto, Sofista y Político. Son textos vinculados entre sí (los dos primeros por un lado y los segundos por otra), cuya importancia radica en su análisis crítico de ideas y aspectos que había planteado con anterioridad, y que, en su opinión, necesitaban una revisión y una posterior reelaboración. En esencia, se trata de obras de madurez en las que Platón adopta una nueva perspectiva y abandona de algún modo cierto idealismo para mostrarse más realista en ...

Nacido en algún lugar de África, quizá Cartago, Publio Terencio Afro (c. 185-159 a. C.) es uno de los grandes nombres del teatro romano. Inspirado por la Comedia Nueva griega, sobre todo por Menandro, de quien se ha perdido casi toda la producción, Terencio escribió comedias tan sobresalientes como Plauto. Su vida relativamente breve truncó su fulgurante carrera; aun así, se conservan seis de sus obras: Adelphoe (Los hermanos), Andria (La andriana), Eunuchus (El eunuco), Phormio (Formión), Heautontimorumenos (El atormentado), Hecyra (La suegra). Son elegantes comedias de costumbres,...