Nubes amatistas

Las escenas se superponen, precipitan en la alquimia insuficiente del lenguaje: el rostro de una actriz reducido a un puñado de píxeles, el olor de la sangre sobre un lienzo de Bacon, los sonidos invocados por una vieja fotografía, una caricia congelada en la luz de una mañana de domingo cualquiera… En Still Life, la memoria (plástica, cinéfila, vivencial) es puesta en duda constante mientras ejecuta su eterna danza con el deseo. Ver la reseña de Revista de Letras Otras reseñas: a) Revista Excodra (página 127) b) MIS [RE]LECTURAS c) eldígoras d) PROYECTO DESVELOS e) La vanguardia. ...

El esplendor y el miedo explora la avidez por la vida y la certidumbre agobiante de la muerte. El poeta sabe que no puede resolver la paradoja, pero, haciendo uso de la fábula, la alegoría y la experiencia vital y literaria, la dibuja con una fuerza y un ritmo constantes, permeados por la sensualidad y, no pocas veces, por una suerte de escepticismo que, en todo caso, no le impide contemplar la belleza de la realidad circundante, ni olvidar la memoria colectiva, ni renunciar al placer de nombrar (esencia misma de la creación). El resultado revela una voz singular en la poesía colombiana....

Quan Barry embarks on discursive inquiry in Controvertibles. She lifts familiar cultural moments out of their usual settings and repositions them in front of new, disparate backdrops, endeavoring to understand the essence of modern experience. Doug Flutie's famous Hail Mary pass and Rutger Hauer's role in Blade Runner are contextualized within the Tibetan Book of the Dead, while an ultrasound reading acts as a meditation on the limits of critical theory. Samantha Smith, the Shroud of Turin, Igor Stravinsky, Bob Beamon's world-record-setting long jump, the largo from Handel's Xerxes, the...

En este poemario, Alexis López Vidal desenvaina versos para acometer contra los molinos de nuestra época: el egoísmo, la soledad, el consumismo, la violencia o el abuso, dejando espacio, también, para la contemplación de la belleza que pueda encontrarse en el camino. En el mundo en el que se gestó El filo mellado había música: desde London calling de The Clash, que inspiró el poema Un mañana perdido devorado por la bestia, hasta In a Sentimental Mood de Duke Ellington, pasando por The Doors y la voz poderosa de Jim Morrison, el rey lagarto que fue ante todo un poeta y, en ocasiones, ...