Paso de ciervo

Jorge Esquinca nació en la Ciudad de México en 1962. Es un reconocido poeta, ensayista y traductor mexicano, cuyo trabajo ha dejado una huella significativa en la literatura contemporánea hispanoamericana. Desde joven, Esquinca mostró un gran interés por las letras, lo que lo llevó a estudiar la licenciatura en Lengua y Literaturas Hispánicas en la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM).

La obra de Esquinca se caracteriza por su exploración de temas como la identidad, la memoria y la relación entre el individuo y el entorno. Ha sido un ferviente defensor de la poesía como un medio para conectar con la experiencia humana, y su estilo se distingue por una mezcla de lo cotidiano y lo metafísico. Su poesía a menudo se mueve en un paisaje de imágenes vívidas y evocadoras, estimulando en el lector una profunda reflexión sobre la vida y su complejidad.

Su primer libro de poesía, El tripodista, se publicó en 1990 y desde entonces ha continuado desarrollando una obra que ha sido aclamada tanto a nivel nacional como internacional. A través de los años, ha publicado varios libros de poesía, entre los que destacan La casa de la memoria, El ruido de las cosas al caer y Los demonios de la ciencia. Cada una de estas obras ha contribuido a cimentar su posición como uno de los poetas más importantes de su generación.

Además de su labor como poeta, Jorge Esquinca ha incursionado en el terreno del ensayo y la crítica literaria. Su interés por la traducción también ha sido un aspecto relevante de su carrera; ha traducido obras de autores de habla inglesa y ha sido un canal para llevar la poesía de otros idiomas a la lengua española. Esto refleja no solo su destreza con el lenguaje, sino también su deseo de crear puentes entre diferentes culturas literarias.

Esquinca ha recibido numerosos reconocimientos y premios a lo largo de su carrera, incluidas becas del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes (FONCA), lo que ha validado su contribución al mundo literario. Su trabajo ha sido traducido a varios idiomas y ha sido incluido en antologías de poesía contemporánea, lo que habla de su influencia y de la universalidad de su voz poética.

Aparte de su producción literaria, Esquinca ha sido un maestro y mentor para nuevas generaciones de escritores. Su compromiso con la enseñanza y su capacidad para inspirar a jóvenes talentos han sido fundamentales en la formación de un nuevo panorama literario en México. Imparte talleres y conferencias en diversas instituciones, donde comparte su vasta experiencia y conocimientos sobre el arte de la escritura.

Hoy en día, Jorge Esquinca sigue siendo una figura activa en el ámbito literario, participando en festivales de poesía y compartiendo su obra con el público. A través de su poesía, ensayos y traducciones, continúa desafiando las fronteras del lenguaje y ofreciendo una mirada única sobre la condición humana y las realidades sociales de su tiempo.

En conclusión, la trayectoria de Jorge Esquinca es un testimonio del poder de la poesía para transformar y conectar a las personas. Su obra no solo enriquece la literatura mexicana, sino que también ofrece una profunda reflexión sobre el mundo contemporáneo, lo que asegura su lugar en el canon literario de habla hispana y más allá.

A travs de Poemas De Mi Corazn la autora comparte sus poemas, sencillos y bellos. Cada poema trasmite profundas emociones y genera sentimientos que tocan lo ms profundo del corazn. Reflejos de personas que alguna vez amaron y no fueron correspondidas pero tambin de aquellas que encontraron el amor para toda la vida.

Letal en el epigrama: aquella frase «imperecedera en medio de todo lo que cambia» de la que Nietzsche habló. Rebelión contra la herencia platónica y su disociación del cuerpo y el alma. Encomio de la excelencia femenina, apegada al concepto, heroica, elocuente en su hermosa —y temible, y envidiable— corporeidad. Homenaje a Virginia Woolf. Una fiesta en donde se escuchan ecos de Lhasa, del apego por la maldad en Baudelaire y del canto poético en Lorca. Algo parecido a un paraíso para el autor de Lolita, Estar enfermo no es sólo la sublimación de la fiereza o la soberbia...

El verso y los hados trata temas relacionados con la realidad, unas veces cruda y otras no tanto. La pretensión del autor se centra en conseguir a través de la poesía que el lector tenga la oportunidad de ver la vida desde otro ángulo, sin por ello pretender que este se erija en sustituto de las demás perspectivas desde las que podemos contemplar la vida. El autor nos invita a sumergirnos en estas páginas con el deseo de que, si todavía no lo somos, nos convirtamos en amantes de la poesía.

Esta obra cuestiona la visión hegemónica de la cultura posrevolucionaria y subraya la pluralidad de tendencias que interactúan. En México las dos alas de la modernidad poética son vanguardistas y revolucionarias (en lo estético y en lo político). Otro de los objetivos de este volumen es el de explorar las relaciones que existen entre poesía y pintura. Las múltiples aportaciones de esta obra ofrecen perspectivas novedosas y originales que permiten un replanteamiento crítico de varias cuestiones esenciales de la historia literaria y cultural de México durante aquella década...