1895: El cine antes del cine

En 1908 el cine mexicano emprendió una evolución semejante a la que tuvo lugar alrededor de 1906 en Europa y Estados Unidos tendiente a conformar organizaciones cada vez más grandes y articulaciones cada vez más complejas entre la producción, la distribución y la exhibición. Dichas propensiones se manifestaron con toda claridad en la capital de la república y, en diversos grados, en la provincia mexicana en la que el suministro permanente de películas alentó el surgimiento de innumerables salones de cinematógrafo y una actividad fílmica constante y duradera. Como es claro, los...

En la “Presentación” de este volumen de la colección Cartelera del cine en México, 1903-1911, Juan Felipe Leal nos ofrece un panorama sorprendente de los orígenes del cine alemán, todavía insuficientemente documentados, cuyas producciones comenzaron a brillar con luz propia en las pantallas mexicanas a partir de 1906. En ella desfilan inventores de aparatos y equipos como los hermanos Skladanowsky y Oskar Messter; pioneros del uso de máquinas traga-monedas como Ludwig Stollwerck y Curt Harzer; fabricantes de película virgen como la AGFA y la Bauer; cadenas de cines como la...

"Indispensable for understanding theoretical influences, paradigm shifts, and contributions of Mexican sociologists to the discipline. Explains orientation and content of Mexican journals of sociology. Last six articles discuss crisis of the discipline in Latin America and tendencies and theoretical approaches of Latin American sociology. Of interest to students of sociology of knowledge"--Handbook of Latin American Studies, v. 57.

El lector tiene en sus manos el segundo volumen de esta obra, que cubre los años más destructivos y dolorosos de la Revolución mexicana, época en la que se enfrentan los diversos bandos contendientes enarbolando sus respectivos proyectos políticos y sociales. La derrota del Ejército Libertador del Sur y la aniquilación de la División del Norte a manos del Ejército Constitucionalista conducen a la promulgación de una nueva Constitución y a la celebración de elecciones en toda forma en 1917, pero también al asesinato del presidente Venustiano Carranza y al afianzamiento de los...

Exhibition highlights of the international photographic collection of the Foundation Televisa in Mexico with text by 81 prestigious writers. Each writer was given a copy of a photograph from the collection (from 1840-contemporary digital works) and asked to write an essay. Some of the photographers include: Manuel Alvarez Bravo, Anton Bruehl, Robert Capa, Gisele Fruend, Graciela Itrubide, Alfred Stieglitz, Cindy Sherman, Tina Modotti. Some of the writers include: Dore Ahston, Amitav Ghosh, Alvaro Mutis, Hugh Thomas, Jorge Volpi, Mike Wallace, Elena Poniatowska.

Postales íntimas de los placeres más transgresores Concebido como un mosaico de episodios, vivencias, costumbres y personas, «La Barcelona erótica» se adentra, con más de 200 fotografías históricas, en las mil intimitades de unos años donde la ciudad cosmopolita iba escribiendo los capítulos para nuevas fantasías: desde el primer «topless» a las tiendas de condones, desde el barrio Chino a los «meublés» más frecuentados o desde los «sex-shops» a los espectáculos del mítico Bagdad. Postales teñidas de placer y deseo, en una Barcelona entre pagana y puritana, pero que no...

Entre 1870 y 1930 el circo fue el espectáculo más atractivo y popular en México. A diferencia de otras diversiones públicas, sorprendió y deleitó a las familias ricas, medianas y pobres. Las compañías de circo rompían con la rutina diaria del espectador común, pues realizaban proezas y desplegaban habilidades extraordinarias: presentaban a hombres que saltaban 16 caballos en fila, devoraban fuego, se elevaban en globos aerostáticos, eran lanzados por un cañón, o bien, mostraban a mujeres envueltas en serpientes, a elefantes que giraban 360 grados parados sobre una sola de sus...

As I recall discovering this book of photographs, I remember the sense of beauty and mystery that remains undiminished almost seventy years after its original publication. On a formal plane, one can easily understand how Man Ray manipulated the optics of the camera, juxtaposing near and far, object against object, space against object, and tactile against transparent. It is also apparent how he deliberately manipulated the process of photographic printmaking, using unusual tones of black, white, and gray to transform content into spaces, forms and surfaces. However, it is not simply how Man...