A todo lo no amado

Pureza Canelo es una escritora y poeta contemporánea de México, reconocida por su estilo único y su profunda conexión con la cultura y el folclore de su país. A lo largo de su carrera, ha contribuido a la literatura mexicana, especialmente en el ámbito de la poesía, donde ha explorado temas como la identidad, el amor y la lucha social.

Nacida en el estado de Veracruz, Canelo creció en un ambiente rico en tradiciones y leyendas que han influido significativamente en su obra. Desde temprana edad, mostró un gran interés por la literatura, lo que la llevó a estudiar Letras en la Universidad Veracruzana. Allí, comenzó a forjar su voz poética y a involucrarse en la comunidad literaria.

A lo largo de su trayectoria, Pureza Canelo ha publicado varios libros de poesía que han sido aclamados por críticos y lectores. Su primer libro, Las sombras del camino, fue lanzado cuando todavía era una joven estudiante, y desde entonces ha mantenido una prolífica producción literaria. A través de sus versos, Canelo logra capturar la esencia de sus experiencias y del entorno que la rodea, creando un puente entre lo personal y lo universal.

Además de su labor como escritora, Canelo ha sido activa en la promoción de la literatura y la cultura en su comunidad. Ha participado en talleres de escritura y ha colaborado con diversas instituciones artísticas para fomentar el amor por la lectura entre las nuevas generaciones. Su compromiso con la educación y la cultura refleja su convicción de que la literatura puede ser un vehículo de cambio social.

Pureza Canelo también ha sido reconocida por su labor en el ámbito de la literatura infantil. Consciente de la importancia de cultivar el amor por la lectura desde temprana edad, ha creado obras que buscan inspirar la imaginación de los más jóvenes. Sus cuentos suelen estar impregnados de fábulas y elementos de la naturaleza, creando un espacio en el que los niños pueden aprender y divertirse al mismo tiempo.

En sus poemas, Canelo utiliza un lenguaje lírico y evocador, que invita al lector a sumergirse en paisajes de emociones profundas. Temas como la dualidad de la vida, la lucha de las mujeres y la búsqueda de la identidad son recurrentes en su obra. Esta capacidad para plasmar sentimientos complejos en palabras simples ha hecho que su poesía resuene en muchos, tanto dentro como fuera de México.

La obra de Pureza Canelo ha sido reconocida con varios premios literarios, consolidándola como una de las voces más significativas de la poesía contemporánea en lengua española. Su legado continúa creciendo, y su influencia se extiende a través de las generaciones, inspirando a otros escritores a explorar sus propias raíces y experiencias en sus obras.

Al mirar hacia el futuro, Pureza Canelo sigue explorando nuevas formas de expresión y narrativa. Su compromiso con la literatura y la cultura la mantiene activa en el mundo literario, donde continúa escribiendo y compartiendo su visión del mundo. Sin duda, su contribución a la poesía mexicana y su dedicación a inspirar a otros la convierten en una figura relevante y admirada en el panorama literario actual.

En el teatro de la vida, las máscaras no honran los cuerpos que habitan. Plasman las muecas del tiempo y la fría soledad del alma. Antagónicas del ser, no expiran, no olvidan. Solo esperan la siguiente representación.

El afuera no es un libro sobre la pandemia, pero sus textos sí nacieron a partir de esa experiencia, acaso como una forma de tratar de bucear más allá de la naturaleza del fenómeno y como pretensión de hacer algo que trascienda la mecánica enumeración de las consecuencias del aislamiento, la queja por el confinamiento y el lamento pronunciado como señal de identidad. El afuera es una escritura posible emanada a propósito del trastocamiento de nuestra relación con el espacio-tiempo y de la propia dinámica del ser-con-otros, alteradas de súbito. A lo largo de nuestra vida,...

La obra de Santiago Sylvester, desarrollada a través de más de treinta libros, responde a dos ideas: la primera, que es fundamental el conocimiento del trabajo realizado por la humanidad (los clásicos y la herencia recibida); y la segunda, que resulta imprescindible la noción de contemporaneidad: reflejar la época actual, con sus búsquedas y con una dosis de aventura que implique la intención de dar “un paso más” en el fondo y la forma de la poesía, como ha sido siempre el trabajo del arte. De estas decisiones se nutre la Antología personal en la que el autor ofrece una muestra...

El caballero de Olmedo, basada en un hecho histórico que fue motivo de múltiples recreaciones artísticas –la muerte de don Juan de Vivero, caballero de Olmedo, a manos de su vecino Miguel Ruiz en 1521–, es una de las obras maestras de Lope de Vega, con un mecanismo poético y teatral que alcanza la perfección extrema. Amor y muerte son los ejes de esta "comedia", cuyo final deja un halo de escepticismo ante lo vano de la existencia. Para su elaborada construcción, Lope desplegó todo su ingenio, combinando sabiamente los elementos del arte dramático propios de la época y...