Antología

Luis Cernuda fue uno de los poetas más destacados de la Generación del 27 en España, conocido por su estilo innovador y su profunda exploración de la identidad, el amor y la soledad. Nació en Sevilla el 21 de septiembre de 1902 en el seno de una familia de clase media. Su padre, un militar, y su madre, una ama de casa, influyeron en su educación y sus posteriores inquietudes literarias.

Desde joven, Cernuda mostró un gran interés por la literatura. Estudió en la Universidad de Sevilla, donde se graduó en Derecho, aunque su verdadera pasión era la poesía. En este entorno conoció a otros poetas que se convertirían en figuras clave de la Generación del 27, como Rafael Alberti y Vicente Aleixandre.

Su primera obra, “El poema del mío Cid”, fue publicada en 1928. Sin embargo, su reconocimiento llegó con el libro “Los placeres prohibidos” (1931), donde comenzó a explorar más abiertamente temas como la homosexualidad y la búsqueda de la libertad personal. Estos temas, aunque tabú en su época, se convirtieron en fundamentales en su obra.

La Guerra Civil Española tuvo un impacto profundo en la vida de Cernuda. Durante el conflicto, se alineó con la República, lo que llevó a su exilio tras la victoria franquista en 1939. A continuación, vivió en Francia, México y Estados Unidos, donde continuó escribiendo y publicando. Su experiencia en el exilio enriqueció su poesía, que se volvió más melancólica y reflexiva.

En su obra, Cernuda fusionó influencias de poetas como García Lorca, Juan Ramón Jiménez y Paul Valéry, pero siempre mantuvo una voz única. Su estilo se caracteriza por una musicalidad delicada y un profundo simbolismo. Entre sus obras más notables se encuentran “La realidad y el deseo” (1936), “Los miembros de la familia” (1934) y “Ocnos” (1942), donde demuestra su maestría en el uso del lenguaje y su capacidad para evocar emociones complejas.

A lo largo de su vida, Cernuda también se desempeñó como ensayista y traductor, contribuyendo a la difusión de la poesía anglosajona en el mundo hispanohablante. Su labor académica, especialmente en la Universidad de California en Los Ángeles, permitió que su pensamiento y su poesía alcanzaran a nuevas generaciones de lectores.

El reconocimiento de su obra creció con el tiempo, y hoy en día es considerado uno de los más grandes poetas del siglo XX en español. Su poesía sigue siendo estudiada y apreciada no solo por su belleza estética, sino también por su valentía al abordar temas que desafiaron las normas sociales de su tiempo.

Cernuda falleció el 5 de noviembre de 1963 en Ciudad de México, dejando un legado literario que continúa inspirando a poetas, escritores y lectores actuales. Su vida y obra son un testimonio del poder de la poesía para explorar la condición humana y la búsqueda de la identidad en un mundo en constante cambio.

La etapa de madurez como poeta de Luis Cernuda comienza con "Las Nubes", obra sobre la guerra y el exilio, en que aparece una España madrastra de sus hijos de la que emerge otra ideal y querida pero ausente. "Desolación de la Quimera", el último de los libros de Luis Cernuda, es una revisión de cuentas con su asado y el gran recuento de todo su ser. Dos obras cimeras del poeta del 27 cuya influencia más se ha ido agrandando con el tiempo.

Milán, 1498. Leonardo da Vinci está terminando su Última Cena para Santa Maria delle Grazie, un fresco en el que lleva tres años trabajando. Pero topa con un último escollo: el maestro no encuentra un modelo en el que inspirarse para el rostro de Judas. Hasta que se cruza en us camino Joachim Behaim, un honesto comerciante alemán que llega a Milán para cobrar una deuda de un usurero y se enamora de una joven, que resulta ser la hija del deudor. Leonardo se inspirará en él para pintar al discípulo que traicionó a Jesús y al apropiarse el pintor de su rostro la vida de Joachim...

Doña Rosita la soltera o el lenguaje de las flores, es una obra teatral escrita en 1935 por el dramaturgo español Federico García Lorca. Es la última obra estrenada en vida, el 13 de diciembre de 1935 con el Principal Palace de Barcelona, con la compañía de Margarita Xirgu.

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