El Profeta & el Jardin del Profeta

Kahlil Gibran fue un poeta, escritor y filósofo libanés, cuya obra ha dejado una huella indeleble en la literatura mundial. Nació el 6 de enero de 1883 en Bsharri, un pequeño pueblo en el Líbano, que en ese entonces formaba parte del Imperio Otomano. Su padre, un comerciante de tabaco, tuvo problemas financieros, lo que llevó a la familia a emigrar a Estados Unidos cuando Gibran tenía 12 años.

La familia se estableció en Boston, Massachusetts, donde Kahlil tuvo que enfrentar numerosos desafíos, tanto culturales como económicos. Al llegar a América, Gibran se sumergió en sus estudios, asistiendo a la escuela pública y aprendiendo inglés. Su deseo de expresarse artísticamente lo llevó a estudiar arte en la School of the Museum of Fine Arts de Boston. Sin embargo, su pasión por la literatura pronto lo llevó a escribir.

En 1905, Gibran publicó su primera obra en árabe, una colección de ensayos titulada “Aleshar”, que refleja su identidad como expatriado y sus sentimientos hacia su tierra natal. Sin embargo, fue su obra más célebre, “El Profeta”, publicada en 1923, la que le otorgaría un reconocimiento mundial. Este libro, que combina poesía y filosofía, reúne 26 poemas en prosa que abordan temas universales como el amor, la libertad, la muerte y el conocimiento. A lo largo de la obra, el protagonista, Almitra, es un profeta que comparte su sabiduría con los habitantes de la ciudad de Orphalese antes de partir hacia su hogar.

La prosa poética de Gibran está impregnada de su amor por la naturaleza y su profundo deseo de conectarse con lo divino. Sus ideas han resonado en diversas culturas y han sido traducidas a múltiples idiomas. “El Profeta” se ha convertido en uno de los libros más leídos de todos los tiempos, y sus citas son frecuentemente citadas en ceremonias de bodas, funerales y otras ocasiones significativas, lo que demuestra su impacto en la sociedad y la espiritualidad contemporáneas.

Además de “El Profeta”, Gibran escribió numerosas obras en árabe e inglés, incluyendo “El Jardín Profundo” y “La Voz del Maestro”. Su estilo único combina elementos de misticismo, filosofía y espiritualidad, lo que lo convierte en un autor atemporal. A través de sus escritos, Gibran buscó transmitir un mensaje de unidad y amor entre los seres humanos, independientemente de su origen o creencias.

A lo largo de su vida, Kahlil Gibran mantuvo siempre un fuerte vínculo con su herencia libanesa. El idioma árabe y la cultura de su tierra natal influyeron en su obra literaria. En 1931, Gibran falleció en Nueva York, pero su legado perdura. Su tumba, ubicada en Bsharri, se ha convertido en un lugar de peregrinación para admiradores de su obra.

• Influencia cultural: La obra de Gibran ha influido en una variedad de movimientos artísticos y literarios, y ha sido citada por muchos autores y pensadores contemporáneos.
• Reencuentro con el Líbano: A pesar de su éxito en América, Gibran nunca olvidó su tierra natal y luchó por los derechos del pueblo libanés durante tiempos de agitación política.
• Legado: Las enseñanzas y el espíritu de Gibran continúan inspirando a nuevas generaciones de escritores, poetas y pensadores alrededor del mundo.

En resumen, Kahlil Gibran es un autor que trasciende fronteras, cuyas palabras resuenan con poder y belleza. Su capacidad para abordar temas espirituales y humanos de manera poética ha cimentado su lugar en la historia de la literatura, y su legado sigue vivo a través de su vasta obra, que invita a la reflexión y la introspección.

Palinque es una recopilación de artículos periodísticos de Leopoldo Alas, Clarín, publicados en los diferentes medios con los que colaboraba. En ellos destaca el tono de fina ironía y crítica social que siempre caracterizó al autor. Leopoldo Alas, también conocido como «Clarín», es un escritor español nacido en Zamora en 1852 y fallecido en Oviedo en 1901. Articulista, novelista, crítico literario y profesor en las universidades de Zaragoza y de Oviedo, se le considera una de las plumas más afiladas de las letras españolas, entre otras obras por su monumental novela La Regenta.

Figuras y figuraciones es un diálogo profundo e intenso entre arte y poesía, una unión entre la palabra y la imagen que nace de la admiración del gran poeta mexicano Octavio Paz por la obra de Marie José Paz, con quien compartió los últimos treinta años de su vida. A cada uno de los collages de Marie José Paz está dedicado un poema que recrea su universo plástico. Los pequeños objetos de Marie José, de profunda y delicada esencia onírica, son las figuras que alimentan el sentimiento del poeta. Los poemas de Paz fueron escritos en 1994 y han permanecido inéditos hasta ahora.

Rubén Caba se licenció en Derecho y en Filosofía por la Universidad Complutense de Madrid. Su primer texto literario fue un guión de cine, estrenado en 1970, sobre el Libro de Buen Amor. Desde entonces ha publicado una decena de libros, entre ellos el libro de viajes Por la ruta serrana del Arcipreste (1976, 1977, 1995); las novelas Islario (1980), Hispán e Iberia (1981 y seis ediciones más), La puerta de marfil (1988), Las piedras del Guairá, Premio América Hispana (1993, 1996) y Días de gloria (2000); y el ensayo Los sagrados misterios de la literatura (1993).

La novela es inorgánica y, por ello, monstruosa. No es demostración, ni alegato, ni conclusión. Y sin embargo viene a saldar una cuenta pendiente, ya sea heredada o accidentalmente sobrevenida, por la que no es difícil predecir que nos seguiremos reconociendo en ella. Mediante una serie de lecturas atentas de autores de distintas tradiciones, este libro propone una visión del discurso narrativo donde los excesos y las descompensaciones son un aspecto esencial.