Lengua viva

Rodolfo Alonso es un poeta, traductor y ensayista argentino, nacido el 16 de octubre de 1934 en la ciudad de Buenos Aires. Desde una edad temprana, mostró un profundo interés por la literatura, lo que lo llevó a aventurarse en el mundo de las letras y a convertirse en una de las voces más reconocidas en el ámbito literario de su país.

Alonso es conocido por su vinculación con el movimiento de vanguardias y su relación con el Grupo de Buenos Aires, en el que compartió espacio con importantes figuras de la literatura argentina. A lo largo de su carrera, ha trabajado con diversos géneros literarios, aunque es en la poesía donde ha dejado una huella más profunda.

Durante la década de 1950, Rodolfo Alonso comenzó a publicar sus primeros poemas, muchos de los cuales reflejan su preocupación por la condición humana y su compromiso social. Su obra se caracteriza por un estilo claro y directo, así como por una profunda reflexión sobre el tiempo, la memoria y la identidad.

• Entre sus libros de poesía más destacados se encuentran:
• Razón de ser (1960)
• Los caminos del aire (1966)
• El regreso de las palabras (1970)
• Días de enero (1975)
• La voz de los ríos (1980)

Además de su labor como poeta, Rodolfo Alonso ha sido un prolífico traductor. Ha traducido obras de importantes autores de diversas lenguas, contribuyendo a la difusión de la literatura mundial en el ámbito hispanohablante. Su trabajo de traducción no solo ha abarcado la poesía, sino también la prosa y el ensayo, mostrando su amplio conocimiento de la lengua y su sensibilidad hacia el texto original.

La obra de Rodolfo Alonso no solo se limita a la poesía y la traducción. También ha incursionado en el ensayo literario, donde ha abordado temas como la influencia de la literatura en la sociedad, el papel del escritor y la relación entre la creación literaria y la política. Su enfoque crítico y analítico ha llevado a profundas reflexiones sobre la literatura y su contexto social.

A lo largo de los años, Rodolfo Alonso ha recibido múltiples premios y reconocimientos por su obra, consolidándose como una figura central en la literatura argentina. Su compromiso con la poesía y su dedicación a la traducción han hecho que su influencia se extienda más allá de las fronteras de su país, siendo un referente para nuevas generaciones de escritores y lectores.

En la actualidad, Alonso continúa activo en el mundo literario, participando en encuentros, conferencias y talleres, donde comparte su experiencia y visión sobre la poesía y la literatura. Su legado sigue vivo entre aquellos que buscan en su obra una voz que, a través de los años, ha sabido captar las complejidades de la existencia humana.

Rodolfo Alonso es, sin duda, una de las figuras más importantes de la poesía contemporánea en Argentina, y su obra continúa resonando en la actualidad, inspirando a quienes se acercan a sus textos y reflexionan sobre el mundo que nos rodea.

«Estamos ante un poemario donde la voz poética se asume como una brisa delicada, tal como los haikus que ofrece en estas páginas, para asumir la mansedumbre de los días. (…) El poeta pinta o se inventa un mundo hedónico donde las canciones acuñan las esencias de la existencia desde una intensidad sorprendente (…). Se trata de un poemario de exquisita factura por la cosmovisión de un mundo que gravita, tal como en una melodía, donde el desplazado afianza una voz que intenta salvarse y salvarnos». Luis Manuel Pérez Boitel

Poetry. "Bennett has been the avant in avant-garde in the latter half of the 20th century with his Lost and Found Times, one of the great 'small press poetry rags' of all time, and then through his Luna Bisonte Prods press. OLVIDOS ('Memories'; though the word also and literally means 'things forgotten') is quite possibly his masterpiece. 339 pages of zany often inarticulate expositions of a kind of lunar madness that can only be the work of the descendent of such poets as Vicente Huidobro and Guillaume Apollinaire. There is most likely something for everyone here from minimalist visual...

Donde habiten los ángeles retoma el escenario del mar, pero esta vez invadido por criaturas imaginarias que reflejan las mejores bondades del ser: el amor, la empatía y la paz interior. Aquí, el concepto tradicional del ángel, asexuado e incorpóreo, cobra una nueva interpretación. Los ángeles de Judith Morales tienen alas de piel, lloran, se enojan, sufren, aman, en una palabra: habitan.

Después de un detenido y minucioso estudio de los manuscritos originales y de las distintas ediciones sueltas de los poemas, Montserrat Escartín ha reconstruido la obra, que cuenta con piezas tan excepcionales como“Error de cálculo”, el poema que la cierra. El prólogo señala las circunstancias biográficas en que se gestó el libro, lo pone en relación con los dos que lo precedieron, deslinda sus profundos vínculos con la lírica clásica española y subraya asimismo la importancia de los elementos modernos y cosmopolitas.