Quiero Tocar el Bajo

Quiero Tocar El Saxofn by Victor M. Barba is a great book for learning how to play the sax. If you want to play in school bands, jazz bands, or just for yourself, you need this book, because is simple and easy to understand, starting with just one note, all the way to playing nice melodies with the sax. Every song, every study, every example comes with the names of the notes under the music notation, as well as the graphics for the sax and the fingering, so you know where and how you should be playing. You'll find many original songs so you can develop you personal style, and a series of...

La presència de temes i motius clàssics en la música occidental ha interessat sovint els filòlegs i els estudiosos de la literatura, que s’han ocupat sobretot dels llibrets de les òperes, cantates i altres composicions similars. Però no tan sols el text, sinó la música mateixa i fins i tot la dansa són hereves del llegat de l’Antiguitat grecoromana. L’autor d’aquest llibre, filòleg clàssic i melòman apassionat, cerca l’empremta dels mites, les llegendes i la història de Grècia i Roma en les obres de sis compositors emblemàtics de la tradició musical europea moderna i ...

Vladimir Jankélévitch argues that composer Franz Liszt was a leading champion of musical modernity who knew how to express the new aesthetic change of direction in 19th-century European music better than anyone, save Frédéric Chopin. This new style was the opposite of the abstract universality of the symphony and the totalitarianism of the Viennese conservatory. With the reinforcement of national and even provincial rights, the so-called savagery of rhapsody finally turned its back to solemn music, thus beginning the revolution of humility. Liszt gave voice to the land, much as Victor...

Un método didáctico, ágil y dinámico para el conocimiento de la música andina colombiana a través del tiple y la guitarra para abordar en el conocimiento de contenidos académicos muy específicos en el área de la gramática musical, como el ritmo, los valores de las figuras, los intervalos, las notaciones musicales y las funciones armónicas.

Este estudio sobre las campanas históricas santiaguinas devela aspectos relacionados con el sonido nacional (tanto en su experiencia colonial como republicana) y con el impacto social de los toques de campana a lo largo de la historia de Chile, vinculando su sonido a conceptos tales como el tiempo, la fe, el poder, la celebración, la ciudad, lo público y lo privado. Además construye una aproximación a las campanas “desde fuera de las torres” que permite su conocimiento como medida temporal, como medio de comunicación masivo, como complemento de fiestas y ceremonias de la muerte, y...